工作總結|影視制作工作總結(范例17篇)
發表時間：2021-10-09影視制作工作總結(范例17篇)。
● 影視制作工作總結
影視制作的步驟錦集
影視制作使用的一直是價格極端昂貴的專業硬件及軟件，非專業的人員很難有機會見到這些設備，更不用說熟練掌握這些工具來制作自己的作品了。下面是關于影視制作步驟錦集，希望大家認真閱讀~
動畫制作是一個非常繁瑣而吃重的工作，分工極為細致。通常分為前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企劃、作品設定、資金募集等;制作包括了分鏡、原畫、中間畫、動畫、上色、背景作畫、攝影、配音、錄音等;后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、試映等。
如今的動畫，計算機的加入使動畫的制作變簡單了，所以網上有好多的人用FLASH做一些短小的動畫。而對于不同的人，動畫的創作過程和方法可能有所不同，但其基本規律是一致的。傳統動畫的制作過程可以分為總體規劃、設計制作、具體創作和拍攝制作四個階段，每一階段又有若干個步驟。
總體設計階段
1)劇本。任何影片生產的第一步都是創作劇本，但動畫片的劇本與真人表演的故事片劇本有很大不同。一般影片中的對話，對演員的表演是很重要的，而在動畫影片中則應盡可能避免復雜的對話。在這里最重的是用畫面表現視覺動作，最好的動畫是通過滑稽的動作取得的，其中沒有對話，而是由視覺創作激發人們的想象。
2)故事板。根據劇本，導演要繪制出類似連環畫的.故事草圖(分鏡頭繪圖劇本)，將劇本描述的動作表現出來。故事板有若干片段組成，每一片段由系列場景組成，一個場景一般被限定在某一地點和一組人物內，而場景又可以分為一系列被視為圖片單位的鏡頭，由此構造出一部動畫片的整體結構。故事板在繪制各個分鏡頭的同時，作為其內容的動作、道白的時間、攝影指示、畫面連接等都要有相應的說明。一般30分鐘的動畫劇本，若設置400個左右的分鏡頭，將要繪制約800幅圖畫的圖畫劇本——故事板。
3)攝制表。這是導演編制的整個影片制作的進度規劃表，以指導動畫創作集體各方人員統一協調地工作。
設計制作階段
1)設計。設計工作是在故事板的基礎上，確定背景、前景及道具的形式和形狀，完成場景環境和背景圖的設計和制作。另外，還要對人物或其他角色進行造型設計，并繪制出每個造型的幾個不同角度的標準畫，以供其他動畫人員參考。
2)音響。在動畫制作時，因為動作必須與音樂匹配，所以音響錄音不得不在動畫制作之前進行。錄音完成后，編輯人員還要把記錄的聲音精確地分解到每一幅畫面位置上，即第幾秒(或第幾幅畫面)開始說話，說話持續多久等。最后要把全部音響歷程(即音軌)分解到每一幅畫面位置與聲音對應的條表，供動畫人員參考。
具體創作階段
1)原畫創作。原畫創作是由動畫設計師繪制出動畫的一些關鍵畫面。通常是一個設計師只負責一個固定的人物或其他角色。
2)中間插畫制作。中間插畫是指兩個重要位置或框架圖之見的圖畫，一般就是兩張原畫之間的一幅畫。助理動畫師制作一幅中間畫，其余美術人員再內插繪制角色動作的連接畫。在各原畫之間追加的內插的連續動作的畫，要符合指定的動作時間，使之能表現得接近自然動作。
拍攝制作階段
這個階段是動畫制作的重要組成部分，任何表現畫面上的細節都將在此制作出來，可以說是決定動畫質量的關鍵步驟(另一個就是內容的設計，即劇本)。
● 影視制作工作總結
任職要求:
1、項目制作的全權跟進及時把控，高效的反饋及執行力
2、具備3年以上影視后期從業經驗，有豐富的影視制作能力，熟練掌握VEGAS、EDIUS、PR等相關軟件，能在多軟件間協調工作;
3、精通影視后期制作流程，有較強的設計能力及獨立領悟制作能力，能夠獨立完成影片剪輯并對全局整體把控，條理清晰，節奏明快;
4、對影視后期有深刻理解，具有良好的創意及豐富的想象力;
5、工作積極主動，能吃苦、能適應加班工作;具有較強的團隊精神，善于溝通、樂于分享。
● 影視制作工作總結
歲月流轉，時光飛逝，轉眼間迎來20xx年，我于20xx年4月25日成為公司的一員，也將近半年多的時間了。
回顧半年來的工作，起初，在工程部負責線路部分資料整理，期間主要負責城市環網柜治理、城市電桿拉線等工程的材料整理，由于工地上工程的接觸認識讓自己在后來的公司工作中打下了基礎。 制作標書等事物，投標工作是我職業生涯的一大起點，我對此十分珍惜，盡最大努力去適應這一崗位。說到投標，這個概念又可以擴展很廣泛，就是我要做的就是不光投標，平時得做好各方面資料的收集、認真研究招標內容，我還要做很多事情為投標做鋪墊，這就是我的工作。
這半年多，我共參加了公司標書制作以及參與投標工作47個，其中國網山東電力公司投標項目19個，東營市光明電力服務有限責任公司的投標項目17個，開發區企業項目投標2個，外地市投標項目6個，東營市政府采購平臺投標項目3個，所謂是熟能生巧，做的多了，會的也就多了。
回顧這半年多的工作，在取得成績的時候也發現了自己也有很多的不足，有時候自己不細心，導致標書中出現錯誤，雖然并沒有釀成大錯，可是每次都不會是那么僥幸的。隨著20xx年的到來，以后關于招投標方面走向趨勢，會越來越正規，招標公告，招標文件也會越來越復雜，以后需要注意的.也會更多。20xx年我會加強自己對電力行業更深刻的認識，協助任哥負責起公司標書制作以及投標這一工作的重大責任，同時接觸合約部更多的工作，以助于部門的工作開展進度。
關于投標這份工作，平時的時候，需要做好各方面資料的收集，建好公司的資料庫：營業執照、資質證書、安全生產許可證、近五年的業績等等；建好公司人才庫：投標需要用到的三類人員的檔案資料，收集不同類別有影響工程的施工組織設計，便于快速編制施工組織設計。
每天日常去東營建設信息網、東營市政府采購網、東營市公共資源交易網以及國網上查看有沒有招標公告消息的發布，每當有適合公司資質，符合招標要求的，匯編領導，即便做參與投標報名、購買招標文件事宜。在購買到招標文件后，熟讀招標文件內容，精心組織，雖然招標文件的內容有的基本相同，但是每個項目都有自己的特殊要求，讓自己在有限的時間內，編制高質量的投標文件，同時注意一些特殊的地方，不讓自己犯一些低級的錯誤，導致整個投標失敗。標書制作完后，打印，正確封標，按時參加開標會，遞交投標文件。意見：
預算員等人員知識的培訓。畢竟不是科
班出身，對自己本身的工作認識基本都是摸索而來。比如說我，對于一些陌生的向目標，往往不知如何下手，影響編制投標文件的進度及質量等。
比如：………
3、推進相關的部門獎勵制度。我們是一個大家庭，有好幾個
部門，雖然分工不同，可是，有競爭才會有進步，適當的獎勵會提高每個部門的工作效率，也會促進部門與部門之間的交流。
● 影視制作工作總結
電視媒體已經成為當前最為大眾化，最具影響力的媒體型式。從好萊塢電影所創造的幻想世界，到電視新聞所關注的現實生活，到鋪天蓋地的電視廣告，無不深刻地影響著我們的世界。而在影視的商業鏈條中，版權是不可逾越的一個門檻。
1）．影視的編輯和制作流程
一般來說，影視制作的過程，包括把原始素材鏡頭編織成影視節目所必需的全部工作過程。
它包括了以下幾個步驟：
（1）整理素材
所謂素材指的是用戶通過各種手段得到的未經過編輯（或者稱剪接）的視頻和音頻文件，它們都是數字化的文件。制作影片時，得將拍攝到的膠片中包含聲音和畫面圖像的輸入計算機，轉換成數字化文件后再進行加工處理。這里的素材可以指：
從攝像機﹑錄像機或其他可捕獲數字視頻的儀器上的視頻文件；
Adobe Premiere或其他軟件建立的Video for windows或Quick Time Video；
Adobe Photoshop文件；
Adobe Illustrator 文件；
數字音頻﹑各種數字化的聲音﹑電子合成音樂以及音樂； 各種動畫文件（.Fli﹑.Fic）； 不同圖像格式的文件，如BMP﹑TIF和GIF等；
（2）確定編輯點（切入點和切出點）和鏡頭切換的方式
編輯時，選擇自己所要編輯的視頻和音頻文件，對它設置合適的編輯點，就可達到改變素材的時間長度和刪除不必要素材的目的。鏡頭的切換是指把兩個鏡頭銜接在一起，使一個鏡頭突然結束，下一個鏡頭立即開始。在影視制作上，這既指膠片的實際物理接合（接片），又指人為創作的銀幕效果。Premiere 6.0可以對素材中的鏡頭進行切換，實際上是軟件提供的過渡效果，操作過程是這樣的，素材被放在時間線視窗（Timeline Windows）中分離的Video1A 和Video1B軌道中，然后將過渡效果視窗中選擇的過渡效果放到T軌道中即可。
（3）制作編輯點記錄表
傳統的影片編輯工作離不開對磁帶或膠片上的鏡頭進行搜索和挑選。編輯點實際上就是指磁帶上和某一特定的幀畫面相對應的顯示數碼。操縱錄像機尋找幀畫面時，數碼計數器上都會顯示出一個相應變化的數字，一旦把該數字確定下來，它所對應的幀畫面也就確定了，就可以認為確定了一個編輯點（一般稱它為幀畫面的編碼。將Premiere的節目輸出成為一系列的幀畫面時就會涉及到這個問題，這部分內容將在后面的章節進行介紹）。編輯點分2個，分別是切入點和切出點。用Adobe Premiere 6.0編輯素材后，編制一個編輯點的記錄表（EDL），記錄對素材進行的所有編輯，一方面有利于在合成視頻和音頻時使兩種素材的片斷對上號，使片斷的聲音和畫面同步播放。另一方面作一個編輯點記錄表，大大有助于識別和編排視頻和音頻的每個片斷。制作大型影片而要編輯大量的素材時，它的優勢就更為明顯了。
（4）把素材綜合編輯成節目
剪輯師將實拍到的分鏡頭按照導演和影片的劇情需要組接剪輯，他要選準編輯點，才能使影片在播放時不出現閃爍。在Premiere 的時間線視窗中，可按照指定的播放次序將不同的素材組接成整個片斷。素材精準的銜接，可以通過在Premiere中精確到幀的操作實現。
（5）在節目中疊加標題字幕和圖形
Adobe Premiere 的標題視窗工具為制作者提供展示自己藝術創作與想象能力的空間。利用這些工具，用戶能為自己的影片創建和增加各種有特色的文字標題（僅限于兩維）或幾何圖像，并對它實現各種效果，如滾動﹑產生陰影和產生漸變等。而以往的傳統的字幕制作或圖形效果的制作必須先拍攝實物，然后制作成為所謂的插片，由剪輯師將插片添加到膠片中才能實現。
（6）添加聲音效果
一般來說先把視頻剪接好，最后才進行音頻的剪接。添加聲音效果是影視制作不可缺少的工作。使用Premiere可以為影片增加更多的音樂效果，而且能同時編輯視頻音頻。
2）．影片的編輯方式
不同節目的制作在聲音和圖像的處理上要用到不同的編輯方法：
（1）聯機方式（Online Editing）
聯機方式指的是在同一個計算機上，進行從對素材的粗糙編輯到生成最后影片所需要的所有工作。一般來說就是對硬盤上的素材進行直接的編輯。擁有高級計算機終端的用戶可以使用聯機方式進行廣播電視或動畫片的制作。值得注意的是，使用這種方法編輯數字化文件時，所有的`編輯都要保證計算機正常運行，才能實現真正的聯機。
（2）脫機方式（Offline Editing）
在脫機方式編輯中所使用的都是原始影片的拷貝副本，最后使用高級的終端設備輸出他們最終制成的節目。脫機方式主要需要使用的是個人計算機和Premiere的軟件。Premiere一旦完成了脫機編輯，就創建了一系列的EDL，EDL就是上面提到的編輯點記錄表，然后把EDL移入一個有高級終端的編輯器中。該編輯器將Premiere 編輯過的影片按照EDL對編輯過程的描述，將再次處理節目成高質量的影片。這實際上就是用高級的終端設備成產最后的產品。在Premiere的時間線視窗中使用脫機編輯時，僅需要看到素材的第一幀和最后一幀的縮圖就夠了，縮圖包括素材的一部分幀畫面，之所以如此，是脫機編輯強調的只是編輯速度而不是影片畫面質量，影片的畫面質量和原始的素材質量有關，與最后的高級終端編輯器有關。
注意：要生成正確的EDL，必須確定所有捕獲的素材必須使用和高端（計算機輸出設備）的時間代碼（Time code）相一致的時間代碼。Premiere提供的功能批捕獲功能（Batch-capturing），使用低質量處理要求的設置，就可以快速編輯大型的節目。另外產生最后的影片節目后，還可以使用高級設置將節目進行再次數字化，從而得到更佳的質量。
（3）替代編輯和聯合編輯
替代編輯是在原有的膠片節目上，改變其中的內容，即將新編好的內容換掉原來的內容。聯合編輯是將視頻的畫面和音頻的聲音對應進行組接，即合成音頻視頻。它們是編輯時最為常用的方式。
注意：采用哪種編輯取決于編輯設備的質量與軟硬件的兼容性。另外捕獲視頻和音頻時所進行的捕獲設置，同用戶所采用的編輯形式有很大關系。
3）．轉場
后期的制作種還包括進行轉場的工作。轉場也就是場面轉換，它是一門技術性的工作，不同的場面轉換可以產生不同的藝術效果。如要切入一些常用轉場（淡入淡出、劃入劃出等），反而實現不了上述效果，所以在用Adobe
Premiere給影片切入轉場時應綜合考慮各種轉場?，F在實現的是所謂的電子剪接，用電子的手段（如用Premiere軟件）把選定的實現轉場的鏡頭和影片片斷組接成初步的節目拷貝或編成電視節目。在Premiere中實現轉場功能的是過渡效果，它提供了多種特殊效果，用它就可以輕易做出很多轉場效果，下面介紹幾種影視中常用的轉場。
（1）淡入淡出
淡入，也稱顯，指的是影片從全黑的背景中漸漸的顯出畫面的下一個鏡頭。這個過程一般需2到3秒的時間。在Premiere 中可以擴大或縮短淡入的長度，也可以控制它的程度。淡出，也稱隱，指的是影片鏡頭由明晰漸漸隱去，變成全黑的一個鏡頭。淡入淡出是Adobe Premiere 6.0常用的轉場效果。
（2）劃
劃，也稱“劃變”，即前一個鏡頭漸漸劃去的同時，空著的位置上出現下一個鏡頭。這也是前后兩個鏡頭交替的過程，但它是經過“劃”的狀態來實現。劃變按方式劃分，可分為圈入圈出和簾入簾出等，顧名思義，若是前一個鏡頭畫面由一個整圈漸變成一個點后，下一個畫面由這個點，以圓的形式逐漸變成整張畫面，就稱為鏡頭的圈入圈出；若是不以圓的形式，而以卷簾放簾的形式，實現前后兩個鏡頭畫面的交替的劃變，就稱為簾入簾出。很多影片中都運用劃變，以使影片簡練而增添色彩。
（3）疊化
疊化實際上是指兩個鏡頭的重疊效果。如上面說過的靜態畫面飛入屏幕的效果，靜態圖片和背景的幀畫面重疊在一起。在Premiere中進行疊化轉場的時候，必須對在附加軌道上的素材進行透明度的設定，同時為它選擇合適的顏色通道。例如在視頻中要重疊兩個或兩個以上的畫面，若不選擇合適的通道保證一定的透明度，附加軌道中的畫面將會完全覆蓋主要顯示的幀畫面，這是所不希望出現的。疊化時也會出現一些問題。例如一個透明的水杯，在彩色和黑色的背景下就會出現不同的效果，尤其是它和背景重疊的邊緣部分，會有微小的視覺差別。
（4）搖鏡頭
搖鏡頭指的是攝影機放在固定位置進行原地轉動，然后搖動鏡頭進行拍攝，或者跟著拍攝對象進行移動式搖攝（跟搖）。搖鏡頭產生的素材在影片中常用于介紹環境或突出人物行動的意義和目的。它一般分左右平搖﹑垂直搖鏡頭﹑快搖和慢搖等。用Adobe Premiere常利用左右平搖和垂直搖鏡頭2種技巧。
（5）推拉鏡頭
拉鏡頭：人物位置不動，攝像機從特寫處或其他景物處移向人物的遠處變成中景或全景，以表現人物進行的活動或對象與人物和環境的關系。
推鏡頭：人物位置不動，攝像機從特寫處或其他景物處移向人物的近處變成近景或特寫，其效果使觀眾能從拍攝到的素材中深刻感受到人物的內心活動。
4）．常用技術
（1）Transparency：透明度。它使素材在另一個素材上重疊時不會產生其他的附加效果。如前面所說的，進行疊化轉場時要考慮兩個素材各自幀畫面邊緣的重疊效果。Premiere關于透明度的設定，提供了20多個通道選擇。不同的通道進行不同的透明處理，而且對每一個通道的參數值，使用一種叫做關鍵幀（Keyframe）的控制，可以找到畫面中特定的像素，從而調整它的透明度，以實現畫面顏色的變化或亮度的變化。
（2）Filters：濾鏡技術和Adobe公司的其他圖像處理軟件提供的濾鏡技術相同，功能一致，例如Adobe Photoshop提供的濾鏡。濾鏡主要用于處理圖像的質量，音頻的處理也經常用到濾鏡技術。Premiere 6.0自帶文件Ztour.ppj的Fastslow.avi使用了Camera Blur濾鏡。它通過定義一個平均的算法將圖像中線條和陰影區域的鄰近像素平均起來，從而產生了連續畫面間平滑過渡的效果。
● 影視制作工作總結
對影視制作非線性編輯技術分析，從非線性編輯技術的發展趨勢、非線性編輯對影視節目制作產生、非線性編輯實現數字視頻的輸出等方面進行了深入探索與分析。下面一起來看看!
引言
對影視節目而言其核心環節就是編輯制作，當今是影視制作技術快速發展的時代，非線性編輯技術因其自身優勢在節目制作中較為突出，非線性編輯技術的應用更是對過去傳統線性編輯的深度創新。非線性編輯就是借助計算機平臺為前提而實現的一種新興的編輯方式，在影視制作中以硬盤作為存儲的媒介。如今，非線性編輯與影視制作已經成為一種聯動關系，對于我國影視制作的發展具有推進作用。
1非線性編輯優缺點的概述
1.1非線性編輯存在的優點
第一，編輯手段靈活。在對節目進行制作的過程中，運用非線性編輯技術時，可以應用幾百種多媒體軟件，進而設計出各種各樣的影視效果，不會被影視自身所帶的效果所限制，使得影視節目制作可以更加靈活。另外，由于非線性編輯的對象是一些數字化的視頻信息，所以在進行編輯時不會將這些信號的質量給減弱。第二，存取素材方便。在影視制作中應用非線性編輯對于影視素材的存取是非常方便的，可以隨時隨地的進行。這是由于非線性編輯系統中，影視素材是以文本的形式儲存在硬盤媒介中的，每一個數據都有屬于自己的地址碼，對于影視素材的存取主要就是利用硬盤上的磁頭依據非線性的手段來存取信息。因此，訪問不同的信息所消耗的時間是一致的，可以對素材進行隨意調用，以此來增加影視編輯的效率與質量。第三，降制作成本。非線性編輯只需要一個含有視頻卡與編輯軟件的計算機就可以對其進行處理，這樣可以大大減少影視編輯過程中應用設備的成本。并且非線性編輯所需的軟件在升級方面是十分方便的，甚至還可以對多臺計算機進行聯動處理，給一些直播類或是異地采訪類的節目帶來了極大的便利。除此之外，非線性編輯還降低了影視制作過程中的各項費用。
1.2非線性編輯存在的缺點
非線性編輯的儲存時常受到硬盤的制約，對于儲存成本要求比較高，同樣也增加了性能需求。非線性編輯在完成編輯之后以及在素材讀取時都要耗用很長時間，因此，導致影視制作的時間有所延長，這對影視制作的流水作業是非常不利的，而且在人力應用上也是一種浪費。非線性編輯是一種以計算機平臺為基礎的影視編輯，對計算機的要求比較高，計算機的穩固性對于整個編輯過程有很大影響。特別是在特技計算時，因為影視編輯的整個過程都是通過軟件來完成的（一般的數據通過普通的計算機就可以完成），所以若是計算機的內在運行滿足不了實際處理的數據，就會造成電腦出現死機或是卡死的狀態，從而造成整個編輯系統出現崩塌，這對于影視制作的整體流程是一個極大的不利影響。
2在影視節目制作中運用非線性編輯的意義
2.1非線性編輯滿足了影視數字視頻的輸出
首先，在對影視進行制作時，可以運用非線性編輯技術對視頻對象完成透明或是不透明之間的疊加，當視頻的對象完成多層疊加以后，才可進行對其因級別來劃分層次，同時，每一層次的視頻對象都有屬于自己的獨特韻味以及特技功能。其次，應用非線性編輯系統還可以對多個視頻進行多樣化的編輯，除此之外，還可以將所要編輯的對象合成為數字視頻，將靜態化的圖像呈現動態化的效果。
2.2視頻特技的實現以及視頻素材的剪定
對視頻素材的剪輯是影視制作中極為主要的環節。在對視頻素材進行剪輯時，需要應用非線性編輯軟件來實現視頻特技的出現，以此確保視頻出現的狀態是多種多樣的。特別是當今的人們對于視覺效果的要求逐日增加。除此之外，非線性編輯系統還能以計算機技術為前提條件，對視頻實現三維立體效果的'制作，進而滿足觀眾對影視節目的要求。
3非線性編輯技術的運用對影視節目制作帶來的影響
第一，在影視節目制作中應用非線性編輯技術，可以使影視節目的展示達到最佳效果，使其不單單擁有傳統編輯技術的功能，還具有與當代計算機技術的有效融合達到的編輯效果。通過對非線性編輯技術的應用，不僅使影視編輯管理工作變得更加便捷，還突破了傳統的編輯技術帶來的制約，對影視節目的制作起到了推進作用。第二，應用非線性編輯技術可以對影視節目的聲音部分進行有效處理，將影視素材中的多種聲音進行結合，以此達到在影視節目播放時的畫面與聲音的有效融合。因此，在對影視聲音的素材進行整合之后，務必要對影視畫面進行匹配。有效的音頻處理一定是根據處理音頻的程序而進行的，基于此，才可以確保影視后期在節目制作中錄音的質量。第三，在傳統的影視素材進行編輯時，很難對其完成編輯的重復化，若是多次對影視素材進行編輯，還會對影視資源的質量造成一定的影響。而非線性的編輯技術則可以對影視資源進行重復編輯，還不會影響影視資源。非線性編輯技術通過對影視作品中不同的地方進行多次調整，進而優化影視節目的質量，除此之外，還可以在很大程度上提高影視編輯人員的編輯效率。第四，應用非線性編輯技術，為影視資源的剪輯奠定了堅實的基礎，可以在很大程度上減小編輯人員在影視處理中的失誤率。所以，非線性編輯技術對影視制作而言具有很大的促進作用。
4非線性編輯技術的發展趨勢
因為計算機技術的不斷完善與革新，在應用非線性編輯技術對于非線性編輯系統發生變化有重要作用。比如，當前我國影視節目編輯應用的技術最為廣泛的是壓縮算法，但在我國影視市場內，應用壓縮算法已經漸漸地呈現出了飽和的趨勢，因此，非線性編輯系統在計算機上將實現數字化發展?；诨ヂ摼W技術容易完善的基礎下，對非線性的技術運用也越來越廣泛，影視節目應用非線性編輯是要基于網絡化為發展的基礎，以此來實現影視節目制作的穩固性與有效性。最后，提高非線性編輯技術的全面發展，不單單增加了對影視制作的編輯質量與效率，也對影視節目制作的經濟效益帶來了一定影響，開辟了我國影視產業走向高效數字化的發展道路，進而保證了我國影視產業的蓬勃發展。
5結語
非線性編輯具有聯網能力強、集成度較高的特點，其基于計算機的平臺來與影視節目制作相結合，是將影視資源放進硬盤中實行存儲的方式，也是對過去傳統線性編輯的深度創新。非線性編輯不單完成了數字化視頻的輸出，其對于視頻素材的剪輯也有一定促進作用。除此之外，在視頻特技的生成上也有一定的推進作用，而且最大限度地減小了節目制作人員的失誤率，將非線性編輯技術為影視節目制作帶來的優點發揮到了極致。
● 影視制作工作總結
甲方：________________(委托方)
乙方：________________(攝制方)
依據《中華人民共和國民法典》和有關法規的規定，乙方接受甲方的委托，就委托拍攝事項，雙方經協商一致，簽訂本合同，信守執行。
一.合約內容及要求：
甲方委托乙方拍攝、制作電視廣告(專題)片，成片長度，并為甲方提供DVD母碟張。
二.項目攝制時間及工作流程：
[費用詳情見附表報價單]
1.整體項目拍攝時間：______年______月______日至______年______月______日止。(以收到預付款之______日起算)
2.項目拍攝工作流程
一階段)工作時間：
工作內容：乙方負責提交拍攝草案;
二階段)工作時間：
工作內容：乙方負責拍攝制作流程
三階段)工作時間：
工作內容：乙方負責提交整個拍攝成片
三.項目攝制取費：
1.本項目拍攝，費用總計為人民幣___________元整，￥___________元整。
2.本合約簽署后，甲方即向乙方支付總設計費的_______%，計人民幣___________元整，甲方在乙方按照制作要求完成制作并驗收合格后的三個工作日內，支付剩余_______%項目制作費用，即人民幣___________元整，￥___________元整。
四.雙方權利與義務：
甲方權利：
1.甲方有權對乙方的拍攝提出建議和思路，以使乙方拍攝的作品更符合甲方的要求;
2.甲方應向乙方提供制作所需的相關資料，并保證資料的真實性和合法性;
3.視頻腳本需經甲方審定并簽字，方可進行拍攝，乙方應嚴格按照簽字后的腳本進行拍攝;腳本簽字確定后，如要改動，因改動發生的費用，由甲方承擔。
4.審片期間，在不脫離腳本的情況下，甲方有權要求乙方進行成片的后期編輯修改。
甲方義務：
1.甲方有義務按照合同約定支付相關費用;
2.甲方有義務提供有關資料或其他相關資料給乙方。
乙方權利：
1.乙方必須嚴格按照甲方腳本要求進行拍攝及制作，且成片各項技術指標均需達到播出要求，如出現質量問題，由乙方承擔全部責任，并采取相應補救措施;
2.凡因甲方原因導致該片無法按期完成或影響成片質量，甲方向乙方提出補救要求時，乙方有權拒絕或向甲方提出補償要求;
3.乙方在制作期間，甲方不得隨意更改腳本，如果因此造成乙方工作量增加或延誤交片時間，乙方有權要求甲方另行付費;
4.乙方不得向外泄露甲方提供的相關資料，并應對甲方的商業資料進行絕對保密;
5.乙方有權要求甲方按照合同約定支付相應款項;
6.乙方對拍攝的作品享有著作權，有權要求甲方在未付清款項之前不得使用該拍攝作品。
乙方義務：
1.乙方需按照甲方的要求進行作品拍攝與制作;
2.乙方需按照合同約定按時交付拍攝制作作品。
五.知識產權約定：
1.乙方對拍攝完成的作品享有著作權。甲方將委托拍攝的所有費用結算完畢后，乙方可將作品著作權自動轉讓給甲方;
2.甲方在未付清所有委托拍攝費用之前，乙方拍攝的作品著作權歸乙方，甲方對該作品不享有任何權利;
3.甲方在余款未付清之前擅自使用或者修改使用乙方拍攝的作品而導致的侵權，乙方有權依據《中華人民共和國著作權法》追究其法律責任;
使用權和修改權。
六.違約責任：
1.甲方在拍攝作品初稿完成前終止合同，其預付的費用無權要求退回;甲方在乙方作品初稿完成后終止合同的，應當支付全額的拍攝制作費用;
2.乙方如無正當理由提前終止合同，所收取的費用應當全部退回給甲方;
3.在乙方將視頻影像完成后，甲方應按合同約定付清余款，逾期一天將按合同總金額的10_______%支付違約金。合同簽訂后任何一方毀約的將按合同總金額的_______%支付對方的違約金。
七.糾紛問題：
甲乙雙方如因履行本合同發生糾紛，應當友好協商解決，協商不成的，甲乙雙方任何一方均可向提請仲裁解決。
甲方：________________乙方：________________
法定代表/授權代表：________________法定代表/授權代表：________________
日期：______年______月______日日期：______年______月______日
● 影視制作工作總結
隨著互聯網的快速發展，網頁制作工作也成為這個數字時代重要的一環。在過去的一段時間里，我有幸參與了許多網頁制作工作，積累了豐富的經驗，并取得了一些令我自豪的成果。在這篇文章中，我將對我的工作進行詳細、具體且生動的總結。
我要提到的是項目管理。在網頁制作工作中，良好的項目管理是非常關鍵的。在我參與的每一個項目中，我都確保與客戶明確溝通他們的需求和期望，并制定詳細的項目計劃。我與團隊成員合作，確保每個人都知曉他們的任務，并且每個階段都按時完成。我還經常與客戶保持溝通，確保他們對項目的進展滿意，并及時處理他們的反饋和建議。通過良好的項目管理，我成功地完成了一些復雜的網頁制作項目，并贏得了客戶的贊譽。
我要談論的是網頁設計。作為一名網頁制作人員，我的設計技巧是非常重要的。在過去的一段時間里，我積極提升我的設計能力，不斷學習和嘗試新的設計趨勢和技巧。我注重用戶體驗，以確保用戶能夠輕松地瀏覽和使用網頁。我善于利用色彩、排版和圖像來傳達信息和品牌形象。我也十分注重細節，確保網頁的每個元素都精心設計和布局。在我的工作中，我得到了許多客戶對我的設計的稱贊，這讓我感到非常自豪。
另外，我還要提及網頁開發。作為一名網頁制作人員，我不僅要有出色的設計能力，還要具備良好的開發技能。在過去的一段時間里，我一直在努力提升我的開發技能，學習和掌握各種網頁開發語言和工具。我熟練掌握HTML、CSS和JavaScript等開發語言，在開發過程中能夠快速解決各種問題和bug。我還善于利用各種開發工具和框架，以提高開發效率和網頁性能。通過我的努力，我成功地開發了多個功能強大、響應迅速的網頁，得到了客戶和用戶的一致好評。
我要提到的是團隊合作。在網頁制作工作中，團隊合作是非常重要的。在過去的一段時間里，我與許多優秀的網頁制作人員合作，共同完成了一些挑戰性的項目。我們互相幫助，分享經驗和知識，共同解決問題。我們的合作精神和默契使得我們能夠高效地完成工作，并取得了很好的結果。我相信團隊合作是實現卓越的關鍵，我會一直保持良好的團隊合作意識。
小編認為，通過我的努力和經驗積累，我在網頁制作工作中取得了一些令人自豪的成果。我通過良好的項目管理、精心的設計、高效的開發和良好的團隊合作，成功地完成了多個項目，并贏得了客戶和用戶的好評。在未來的工作中，我將繼續不斷地學習和提升自己，以在網頁制作領域取得更大的成就。
● 影視制作工作總結
甲方（委托方）：
乙方（承攬方）：
根據《中華人民共和國合同法》及有關規定，雙方本著誠實信用、平等互利的原則，經友好協商，就甲方委托乙方進行 的影視項目(VCR)制作，于甲方所在地同意簽訂本合同并共同遵守。
一、 設計制作影片項目（多個影片需分別羅列）：
影片(VCR)
影片名稱： 影片格式： 制作規格： 制作長度(秒)： 項目語種：
交片形式： 背景音樂：
制作要求遵照附件及制作腳本。
二、 影片制作期限：
1． 預計制作期限為 天。自 年 月 日起乙方開始制作，至 年 月 日制作完成并交付甲方。
2． 如甲方逾期向乙方交付影片制作相關資料或逾期支付預付款的，制作期限可以相應順延。如因天氣等不可抗拒因素令制作時間順延，雙方友好解決。
三、 影片制作資料的提供及影片制作要求:
1． 甲方應當在本合同簽訂后天內將影片制作資料所需的全部資料、圖片交付給乙方，乙方須簽字或郵件確認。
2． 乙方應在簽訂本合同的同時，向甲方交付本合同的制作腳本，由甲、乙雙方簽字確認作為本合同的附件。制作腳本中應包括甲方的廣告制作要求、創意要求、等內容。
3． 甲方在制作過程中為乙方提供制作所需的甲方相關產品、企業專業文字及影片畫面所需的企業文字、圖片、地址、電話號碼等資料。
4． 影片制作完成交付甲方后，該影片的版權歸甲方所有。甲方有權享有全部影片的發布權、出版權和擁有原版帶素材權。
5． 乙方應嚴格按照甲方的制作要求進行制作，保證影片畫面品質及技術質量達到雙方約定的標準。完成后的影片，其各項技術指標不低于甲方影片制作要求所確定的標準。
6． 乙方負責將全部的腳本創意、翻譯、細化、臺詞（中英文）、分鏡頭、字幕通過影片展現。
7． 乙方保證制作內容版權合法（其中包括：畫面、音樂、配音、及演員肖像權等）。
四、 制作費用和支付方式:
1． 項目設計制作費用共計人民幣______整（RMB _____）,由甲方支付。
1．1 項目需要支付預付款，首款為總金額的_____%，RMB_______元（即人民幣:___________元整），甲方在合同生效當日支付乙方，以便乙方及早投入制作實施。
1．2 余款為總金額的_______ ％，RMB_______元（即人民幣:_______________元整），按照本合同制作費用和支付方式下述條款2履行。
2． 乙方向甲方提供不加LOGO的樣片。經甲方書面審核驗收通過后15個工作日內，甲方向乙方付清制作余款共計人民幣 _______整（RMB_________ ）。
3． 乙方應于甲方付款前向甲方提供本合同的全額正式發票，若因乙方未提供合法的正式發票而導致付款遲延，則甲方不承擔違約責任。乙方應出具未提供發票書面情況匯報交給甲方備案。
4． 付款方式：甲方應按合同要求采用轉賬的形式支付款項。
五、 驗收標準和方法:
1． 以甲、乙雙方簽字或郵件確認后，作為本合同附件的_______________作為驗收標準。
1．1甲方對乙方設計的影視項目文件按照合同的附件，乙方提供的宣傳片內容策劃方案的標準進行對比，結論為滿意。
1．2該影視項目文件無文字拼寫及圖片、音頻、視頻（以甲方提供的材料為準）錯誤。
2． 甲方在制作過程中需修改創意、更改制作腳本或增加影片內容以及制作長度或其他新的制作要求的，由雙方另行協商確定制作期限和增加的制作費用等問題，并另行簽訂書面的補充協議。
3． 乙方在約定的時間內將完成品影片小樣用________多媒體數據_______形式交給甲方審查。甲方審查應當在______日內完成，符合甲方影片制作要求的，經甲方書面或者郵件確認后，乙方向甲方提供完整的項目制作完成片。
4． 甲方對該完成品有異議的，在審查期間內以書面或者郵件形式向乙方提出修改意見，乙方應按甲方修改意見完成修改。
六、 雙方權利及義務：
1． 甲方權利及義務：
1．1 甲方須提供本片所需有關標準文字及圖形資料；本片指定的商用道具、公司場景及工作人員（含片中相關產品及相關信息資料）
1．2 甲方須在乙方執行過程中及時對制作腳本方案確認，須在五個工作日內以書面確認或提出書面修改意見；制作前及時確認會議(PPM)討論內容。
1．3 乙方在收到甲方已確認內容；特別是甲乙雙方PPM中已確認內容或甲方已書面確認修改意見后，如果甲方需要新增加內容或再次修改廣告片，則產生的費用按實際增加的修改費用計算；同時甲乙雙方將協調進行再度交貨時間及方式。
2． 乙方權利及義務：
2．1 乙方必須對成片整個實施過程、成片品質及創意表現負責。嚴格按照甲方腳本要求進行創意設計拍攝及制作，各項技術指標均需達到播出要求，如出現質量問題，由乙方承擔違約責任，并采取相應補救措施。
2．2 乙方應保證其提供的成片內容不存在違反任何法律法規或侵犯任何第三方的合法權益（包括但不限于知識產權）的情形，否則一切后果由乙方自行承擔。
2．3 乙方必須按甲方要求進行制作，如乙方需改動創意，須經甲方認可。
2．4 項目進行期間，乙方按照甲方提出的非原則性修改意見對影片制作進行免費修改。
2．5 按照該合同規定的要求，使用甲方對該合同影視制作項目的影視文件進行及時瀏覽。
2．6 按照該合同規定的期限要求內，完成影視制作項目的開發，并及時通知甲方進行驗收。
2．7 在驗收期內甲方要求下，對不合格地方及時進行修改。
2．8 保密義務：
2．8．1 乙方應嚴格保守本合同以及履行過程中知曉的甲方的任何保密信息（包括但不限于任何數據、產品技術資料以及其他有價值的信息等）和商業秘密，在本協議有效期屆滿后，也不得向任何第三者泄露上述信息和秘密。即使向與履行本合同有關的人員提供，也應注意保密并限于履行合同必須的范圍。
2．8．2 雙方終止合同15日內，乙方有責任和義務全部返還甲方委托制作影視產品相關的證書、產品規格、圖紙等產品資料的原件和復印件。逾期不還，視同乙方私自泄密，甲方保留進一步追究供方法律責任的權利。
2．8．3 乙方有責任對本合同保守秘密，在未正式取得甲方書面授權的情況下，不得將本合同文本或內容的全部或部分泄露給第三方（包括機關、企業、組織、集體、個人等第三方），否則，甲方將通過法律手段追究供方的泄密責任。
2．8．4 本條款在本合同終止、解除、失效或被確認無效后五年內仍然有效，對雙方具有法律約束力。
七、 違約責任:
1． 雙方應按本合同中的約定，嚴格履行合同，一方違約的，應向對方承擔違約責任，賠償因其違約而給對方造成的損失。
2． 甲方逾期付款的，逾期期間每日須向乙方支付未付制作費0．5%的違約金。
3． 若乙方不能按時完成制作或修改，需每日按合同總金額的2%向甲方支付延誤違約金，直至完成制作項目為止。違約金可從未付款項中扣除。
4． 乙方若違反本合同規定義務，乙方應向甲方支付合同總金額 20 %的違約金。
5． 若乙方逾期10個工作日仍不能完成制作或修改，則甲方有權解除本合同，乙方應于甲方發出解除通知之日起5個工作日內將已收款項無條件全額退還甲方，并依本條第三款約定的計算方式向甲方支付延誤違約金，延誤違約金計至甲方發出解除通知之日止。
八、 不可抗力:
在合同規定的履行期限內，由于不可抗力（災害、戰爭等）致使合同無法履行的，無法履行的一方在取得不可抗力（災害、戰爭等）的合法證明后，可免予承擔違約責任，但應當在不可抗力（災害、戰爭等）發生后的十個工作日內及時將不可抗力（災害、戰爭等）的情況通報給對方。
九、 合同爭議的解決:
甲乙雙方因合同履行發生爭議，應先行友好協商解決；協商不成時，任何一方均可向甲方所在地人民法院提起訴訟。
十、其他約定:
1． 本合同自雙方簽字、蓋章之日起生效。合同履行完畢即自行失效。若由雙方的代表負責簽約并負責此合同的履行、監督和此項目的溝通。乙方法定代表人和負責人對本合同的履行承擔連帶保證責任。
2． 本合同的解釋和執行，適用中華人民共和國法律。
3． 無甲方書面同意，乙方不得將本合同項下的任何權利和義務轉讓給第三方。
4． 未盡事宜按照雙方簽訂的供應商合作合同、產品質量保證協議、供應商守則等文件執行。
5． 對合同條款的任何補充、增添和修改應以書面方式進行并由雙方授權代表簽字。
十一、 合同附件：
影片制作腳本、項目進度控制表
(以下無合同正文)
甲方：
地址：
傳真：
電話：
經辦人：
開戶行:
帳號：
稅號：
授權代表（簽名）：
簽字日期：
乙方：
地址：
傳真：
電話：
經辦人：
開戶行:
帳號：
稅號：
法定代表人（保證人）：
授權代表人（保證人）：
簽字日期：
● 影視制作工作總結
動漫影視制作個人簡歷模板
本專業培養適應社會主義現代化建設需要，德、智、體、美全面發展的.，具有較高的文化藝術修養及較強的影視動漫畫設計、原創及制作能力。動漫影視制作個人簡歷模板，我們來看看下文。希望你會喜歡！
姓名: 性別:
目前所在： 廣州 年 齡： 20
戶口所在： 陸豐 國 籍： 中國
婚姻狀況： 未婚 民 族： 漢族
誠信徽章： 未申請 身 高： 166 cm
人才測評： 未測評 體 重： 47 kg
人才類型： 應屆畢業生
應聘職位： 藝術/設計， 動漫/游戲/手機， 其它類
工作年限： 0 職 稱：
求職類型： 實習 可到職日期： 隨時
月薪要求： 面議 希望工作地區： 廣州、深圳
廣州翔藝動漫有限公司 ?起止年月：XX-08 ～ XX-08
公司性質： ?所屬行業：計算機軟件
擔任職位： 實習建筑建模師
工作描述： 制作數字城市建筑建模
離職原因： 上課
亞組委 ?起止年月：XX-10 ～ XX-11
擔任職位： 亞殘運會城市志愿者
畢業院校： 廣東交通職業技術學院
最高學歷： 大專 獲得學位: 畢業日期： XX-06
專 業 一： 圖形圖像（動漫與影視 專 業 二：
起始年月 終止年月 學校（機構） 所學專業 獲得證書 證書編號
外語： 英語 一般 粵語水平： 一般
其它外語能力：
國語水平： 良好
其他專長
在校學習了：indesign, coreldraw，photoshop, flash, cad，3ds max，after effects,動畫速寫，水粉，素描
● 影視制作工作總結
影視制作是一個復雜而精細的工作過程，需要各個環節的緊密合作和專業知識的運用。在過去的一段時間里，我有幸參與了數個影視制作項目，并擔任不同角色。通過這些經歷，我對影視制作工作有了更深入的理解和總結。
影視制作工作需要有明確的目標和計劃。在開始制作之前，我們需要明確項目的宗旨、主題和受眾群體。這有助于我們確定制作的方向，并在項目的不同階段做出適當的調整。同時，我們也需要進行詳細的制作計劃，包括時間表、預算和資源的安排。這可以幫助我們合理安排時間和資源，確保影視制作的順利進行。
團隊合作是影視制作工作的關鍵。影視制作是一個集體的藝術形式，需要不同領域的專業人士緊密合作。導演、編劇、攝影師、剪輯師、演員等各個環節的人員需要密切配合，共同努力。在我參與的項目中，我深刻體會到了團隊合作的重要性。只有通過充分的溝通和協調，我們才能順利完成制作任務。
專業知識和技能是影視制作工作的基礎。無論是導演還是攝影師，都需要具備豐富的專業知識和技能，才能準確表達創作的意圖。作為一個影視制作工作者，我也意識到不斷學習和提升自己是非常重要的。我參加了一些培訓課程和研討會，學習了新的技術和方法，以提升自己在影視制作中的能力和表現。
影視制作工作也需要靈感與創意的發揮。創意是影視作品的靈魂，決定了作品的獨特和吸引力。作為影視制作工作者，我們需要時刻保持思維的活躍，并開拓視野，以尋找靈感的源泉。在我參與的一次項目中，我們遇到了劇本的瓶頸，團隊成員集思廣益，最終找到了新的創意，使得作品更具創新性和觀賞性。
影視制作工作需要不斷反思和總結。每一次項目的結束，都是我們對自己的一次審視和反思的機會。我們可以回顧整個制作過程，尋找不足和問題，并為以后的工作做好改進。在我參與的一個項目中，我們在片段的剪輯和配樂方面犯了一些錯誤，導致作品的整體效果不如預期。通過反思和總結，我們改進了后續的制作工作，最終取得了良好的效果。
影視制作工作需要有明確的目標和計劃，團隊合作、專業知識和技能、創意的發揮以及反思和總結的能力。這些因素共同構成了一部出色的影視作品。作為一個影視制作工作者，我將繼續努力學習和提升自己，在未來的項目中發揮更大的作用，創作更加精彩的作品。
● 影視制作工作總結
好的影視作品能夠使用各種色彩感情和藝術手法進行畫面的構想和設計，將若干色彩元素抽離開獨自應用，讓觀眾從畫面中感覺畫面外的立意和匠心。下面我們以“AE”(After Effects)為例，講講在影視后期制作中調色方面的一些技巧。
第一點：根據色彩成分調整
色彩成分調整就是挑選具有鮮明色存在的場景來調。比如一幅街道的畫面，應該呈現出灰綠色調，這時候應該挑那種有鮮明紅色或黃色等等亮眼色的鏡頭。如果不夠，那就在Hue/saturation里面單獨提純紅或黃，將標尺向右拉，若數值過大，后果是純色出現噪波，那么就復制原始層，用Luminosity疊和方式，使下面層的色彩影響上面一層，但顆粒度不變，這樣當把下面層Blur以后，基本畫面既保持了原有的顆粒，又提高了色彩純度。
調整時需要很細心的將有微小色彩差別的區域Hue/saturation里圈出，逐次調整色系使其區分開，然后給予統一處理。但是鮮艷的不一定就好看，一味地增加飽和度或色彩純度會使畫面出現噪波，而噪波的增加會讓畫面失去通透感、顏色不純，使圖像清晰度下降。
第二點：根據主題色調調整
AE的調色工具很多，并不局限于單獨使用某一個特效，往往可以組合應用。至于具體偏色，藍、黃、還是綠要看具體片子的主題內容來定，比如藍色調，通常這個色調用的較多，原因是膠片的感光在同一個場景中，各色彩之間有著微妙的平衡關系，而當將視頻素材人為的提高某些色彩的純度時，其他中間色都跟不上，看起來就很假，這時候，將所有中間色調向一種色調傾向會有助于凸現主題鮮明的顏色，基本上基調的色相應該偏主題色的補色。
1.色彩搭配
人對色彩的敏感比其他都來得強烈，所以調色的中心就在于色彩的搭配上。當使整個色調傾向于藍的時候，紅和黃也會跟著變成偏紫和偏綠，這時候在Hue/saturation里面單選紫或綠，將它在色輪上調回紅和黃，最后，得到的畫面是在藍基調上的鮮明紅黃，暗部色彩濃重，亮部飽和，畫面顆粒細膩。
2.固態層疊加
此外，還可以利用固態層的疊加做統一色調的調整。如建立一個帶顏色的soild層，置于圖層的上面，讓其與下面的`圖層做Color疊加，定好大的色調，然后再復制下面的圖層置頂，并調節該圖層的opacity值。這種方法也能達到意想不到的效果而且速度比較快，幾乎不用濾鏡就能實現，若將 Solid層的顏色設為灰色系，還可以做出“消色”的感覺，效果很不錯。
第三點：根據畫面明暗調整
如果影視制作中畫面太亮且灰，缺少飽和度，黑色的部分有很明顯的空缺，比如說畫面中應該黑的顏色像頭發、眼睛等不夠黑，畫面不夠生動。
1.調整curves
電影膠片的伽瑪曲線呈現長“s”形，其灰度感覺很生動，要使電視攝像鏡頭盡可能接近膠片的效果，就要對curves進行調整，它大約有14個控制點來調整曲線，而這些就是curves能更精確地控制畫面的原因。通過對curves的調整，黑色的部分補充了進來，讓圖像應該黑的地方“壓”下去，該亮的“提”起來，這樣色調也均衡了，整個畫面都明顯生動了許多。
2.圖層疊加
還有一種方法是利用圖層的疊加模式來調整，在AE中將素材復制一層，將上面一層的疊合方式設為Soft Light，這時候你會發現所有的色彩都變飽和了，而且暗部加重.畫面有了分量。然后，將該層做一點Blur模糊，整個畫面就變得柔和了，顆粒噪波減弱了很多。如果畫面本身已經很暗，那就將疊加方式設為 Screen.然后調整明暗和Blur，當然色彩也不要過飽和，最好是對著監視器調色，并經常把調色的結果輸出到電視機上觀察電腦和電視的差別(最好是動態，可以對比信噪比)。 隨著時代的發展和社會的進步，廣告產業成為推動經濟發展的重要力量。廣告制作工作是廣告行業中不可或缺的環節，它不僅直接關聯廣告的質量和效果，也對整個廣告制作團隊的協作能力和創意水平提出了更高的要求。在過去的一年中，我作為廣告制作部門的一員，積極參與了多個廣告項目的制作工程，并取得了一系列積極的成果。在本文中，我將對自己的工作進行總結，以期更好地回顧過去，總結經驗，為將來的工作提供參考。 我的工作重點是廣告制作的平面設計。在這一方面，我致力于提升自己的設計技能和創意表現能力。我時刻關注著行業的最新趨勢和設計理念，努力提高自己的審美眼光和設計思維。在每個項目中，我始終把符合客戶需求和品牌定位的設計作為首要目標，并且要求自己在視覺傳達、色彩搭配和版式設計等方面做到盡善盡美。在過去的一年里，我參與設計的廣告作品獲得了行業的認可和客戶的好評，取得了很好的效果。 我在廣告制作過程中還注重與團隊成員的協作。廣告制作是一個團隊合作的過程，效果的好壞需要大家共同的努力。因此，我始終保持良好的溝通和協調能力，在項目開始之初就與團隊成員進行充分的討論和了解，明確各自的職責和分工。在整個制作過程中，我與團隊成員密切配合，及時共享信息和反饋意見，確保項目的順利進行和高效完成。通過與團隊的良好協作，我們在多個項目中都取得了出色的成果，不僅提高了工作效率，也提升了團隊的整體素質。 我也重視廣告制作的創意表現。廣告制作需要獨特的創意和新穎的觀點來吸引受眾的眼球并產生共鳴。因此，我積極參與創意的討論和構思，并提出自己獨特的創意方案。在過去的一年中，我與團隊成員合作完成了多個創意獨特的廣告項目，這些作品不僅在視覺上令人印象深刻，還通過獨特的故事性和表現手法產生了廣泛的共鳴，取得了良好的市場反響和品牌影響力。 雖然取得了一系列的積極成果，但在工作中也遇到了一些挑戰。一方面，廣告行業變化快速，要求我們不斷學習和創新。因此，我一直保持學習的態度，不僅積極參加相關的培訓和研討會，還與其他行業專業人士保持緊密的交流，不斷充實自己的知識和擴大自己的視野。另一方面，廣告制作工作需要快速的反應和高度的應變能力。因此，我經常在高壓環境下工作，并學會處理和解決突發事件。通過與團隊成員的默契配合和自身的努力，我成功地應對了各種挑戰，穩定推進工作的進程。 在未來的工作中，我將進一步提升自己的專業能力和創意水平，加強與團隊成員的協調和溝通，不斷創新和突破，為廣告制作工作帶來更多的價值和貢獻。同時，我也將保持謙虛和進取的態度，不斷學習和成長，與時俱進。相信在不久的將來，我將在廣告制作領域邁上更高的臺階，為廣告行業的發展做出更大的貢獻。 廣告制作工作是一項充滿挑戰和機遇的工作，它需要我們具備出色的設計能力、協作能力和創新能力。在過去的一年中，我通過努力工作和團隊的共同努力，取得了一系列積極的成果。在未來的工作中，我將持續提升自己的專業水平和創意能力，努力為廣告制作工作帶來更多的價值和創新。相信只要我們始終保持學習和進步的態度，廣告制作工作將會有無限的可能和發展空間。 關于影視制作的簡介 電影電視媒體已經成為當前最為大眾化，最具影響力的媒體型式。從好萊塢電影所創造的幻想世界，到電視新聞所關注的現實生活，到鋪天蓋地的電視廣告，無不深刻地影響著我們的世界。下面是小編為大家整理的關于影視制作的簡介，歡迎參考~ 簡介 電影電視媒體已經成為當前最為大眾化，最具影響力的媒體型式。從好萊塢電影所創造的幻想世界，到電視新聞所關注的現實生活，到鋪天蓋地的電視廣告，無不深刻地影響著我們的世界。過去，影視節目的制作只是專業人員的工作，似乎還攏罩著一層神秘的面紗。 十幾年來，數字技術全面進入影視制作過程，計算機逐步取代了許多原有的影視設備，在影視制作的各個環節發揮了很重大的作用。但是直到不久之前，影視制作使用的一直是價格極端昂貴的專業硬件及軟件，非專業的人員很難有機會見到這些設備，更不用說熟練掌握這些工具來制作自己的作品了。 隨著PC性能的顯著提升以及價格上的不斷降低，影視制作從以前專業等級的硬設備逐漸向PC平臺上轉移，原先身價極高的專業軟件逐步移植到PC平臺上，價格也日益大眾化。同時影視制作的應用也從專業的電影電視領域擴大到計算機游戲、多媒體、網絡、家庭娛樂等更為廣闊的領域。 錄音工程 我公司擁有國內一流的數字錄音棚，全體工作人員由高新技術尖端人才構成。錄音棚布局嚴謹、合理，采用全程數字與模擬音頻設備，其中以Digidesign公司傾力研發的Pro Tools HD2數字錄音系統以及蘋果公司開發的LOGIC PRO7系統平臺，周遍還包括比較主流的如AVALON 737電子管話放與壓縮器和擁有50年歷史的NEVE系列產品，包括5033均衡器5012話筒前置放大器5042真實磁帶模擬器等。監聽系統有行業標準的YAMAHA NS-10MSTUDIO專業錄音工程監聽系統和Genelec 8040專業混音工程監聽系統。話筒則以常見的U87、C414B等為主，錄音棚內環境舒適聲音卓越，為國內外眾多知名藝人錄音和制作單曲及唱片。 我公司唱片制作部除了為公司簽約藝人制作唱片外，錄音棚還對外承接與專業音頻創作、制作相關的業務，具體包括： 1、錄音棚租棚服務 2、各種音頻的前期錄音和后期制作; 3、聲樂、器樂的錄音和制作; 4、MIDI原創編曲; 5、語音、音效的編、唱、錄、制一條龍服務; 6、廣告、影視劇、演出及大型活動等各類定制音樂的創作和制作; 就業前景 行業領域包括電影攝影、導演、編輯與音效制作公司、編劇、電影制作公司、影視業制作、廣播公司與視頻后期制作等。另外，廣告公司、游戲開發與動漫公司，電視演播室都將為你提供很多就業機會 混音工程 混音在整個音樂作品的制作過程中起著非常重要的作用，是對作品的第二次創作。混音可以使聲音變得更真實、飽滿而不干澀、生硬，尤其在對人聲的處理上，更是不可或缺。如何調整每個聲部，使得融合在一起的音樂豐滿而不失力度，是混音過程中最關鍵的環節。 我公司唱片擁有國內專業的混音設備，頂級的專業監聽、監聽耳機，保證混音細節。10多種常見聲場環境，保證作品的普及適用性。 我公司唱片簽約混音師有著多年的混音經驗和先進的縮混理念，堅持金翼龍一貫的品質要求，絕對保證混音出品的質量。 母帶處理工程 母帶處理工程不僅需要依靠一流的硬件設備，更重要的是依靠母帶處理工程的經驗。憑借訓練有素的耳朵，母帶處理工程師將對唱片作最后的調整，使每一首樂曲都成為一件藝術品，使每一張金翼龍唱片完美作結。 經過母帶處理之后的唱片，將會有更好的空間感，更完美的平衡，更精確的定義感。母帶處理可以使樂曲更加清晰、奔放，更有力度和親和力，同時也更加平滑，更加人性化。同時，母帶處理也會綜合并平衡不同制作人和混音師的差異。 母帶處理不僅僅適用于唱片中的音樂，對于包括電影電視劇音樂、游戲音樂、單曲、電視廣告等等眾多形式節目中的聲音，都能夠起到錦上添花的作用。 金翼龍唱片母帶處理工程使用目前世界最先進的設備和技術，在最大的程度上保證了唱片的品質。公司御用來自國外的母帶處理大師憑借多年來的工作經驗和積累的經典技術，使得金翼龍唱片能夠獲得世界頂級母帶制作工廠的品質。 剪輯 1、 不要發明不必要的攝影角度，不當的角度只會干擾及破壞情感。 2、 不要拍太多特寫，等到高潮時再使用。在一部結構均衡的影片中，特寫的出現極其自然，但如果出現次數太多，它們便會令人窒息，并失掉它們的重要性。 3、 不要相信憑旁白就可以講故事，結合畫面及聲音才能完成此事，旁白使人不舒服，不必要的旁白更加令人不適。 4、 不要背離包含下列三個基本元素的原則：社會學的、詩的和技術的。 5、 你要說的故事不要模模糊糊。一個真實的題材必須以清楚及簡單的方式說出來，但是清楚與簡單并不一定要把故事戲劇化。 6、 不要使用太過量直接的同步聲音，暗示性的運用這些聲音是最好的，補充性的聲音才能組成最好的聲音。 7、 不要去處理概括的題材。關于郵政你可以寫一篇論文，但是有關一封信你就必須去拍部片子。 8、 不要忘記，當你拍片時，每個單獨的鏡頭都是一整組鏡頭及整部片子的一部分。即使最美的鏡頭，如果不是放在合適的地方，甚至比最美價值的鏡頭更糟。 9、 處理人的因素及人類的關系時不要遲疑，在天地中人類與其它動物甚至機器，都是一樣美的。 10、不要濫用快節奏的剪接方式，如果節奏越來越快，反而會像個最華麗的慢板曲。 11、不要放棄實驗的機會，紀錄片名聲全然由實驗中取得。沒有實驗，紀錄片便失掉它的價值，沒有實驗，紀錄片便不存在。 12、不要用太多光學效果，或把他們弄得太復雜。疊化和淡入淡出就是影片的標點符號，它們是你的逗點和句點。 13、不要忽視劇本，也不要在拍攝時碰運氣。若腳本準備周全，你的片子等于完成了，因此當你開拍時，既可以開始準備下一部 14、不要過度使用音樂，如果你這么做，觀眾會拒絕去聽它。 步驟 動畫制作是一個非常繁瑣而吃重的工作，分工極為細致。通常分為前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企劃、作品設定、資金募集等;制作包括了分鏡、原畫、中間畫、動畫、上色、背景作畫、攝影、配音、錄音等;后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、試映等。 如今的動畫，計算機的加入使動畫的制作變簡單了，所以網上有好多的人用FLASH做一些短小的動畫。而對于不同的人，動畫的創作過程和方法可能有所不同，但其基本規律是一致的。傳統動畫的制作過程可以分為總體規劃、設計制作、具體創作和拍攝制作四個階段，每一階段又有若干個步驟。 總體設計階段 1)劇本。任何影片生產的第一步都是創作劇本，但動畫片的劇本與真人表演的故事片劇本有很大不同。一般影片中的對話，對演員的表演是很重要的，而在動畫影片中則應盡可能避免復雜的對話。在這里最重的是用畫面表現視覺動作，最好的動畫是通過滑稽的動作取得的，其中沒有對話，而是由視覺創作激發人們的想象。 2)故事板。根據劇本，導演要繪制出類似連環畫的故事草圖(分鏡頭繪圖劇本)，將劇本描述的動作表現出來。故事板有若干片段組成，每一片段由系列場景組成，一個場景一般被限定在某一地點和一組人物內，而場景又可以分為一系列被視為圖片單位的鏡頭，由此構造出一部動畫片的整體結構。故事板在繪制各個分鏡頭的同時，作為其內容的動作、道白的時間、攝影指示、畫面連接等都要有相應的說明。一般30分鐘的動畫劇本，若設置400個左右的分鏡頭，將要繪制約800幅圖畫的'圖畫劇本——故事板。 3)攝制表。這是導演編制的整個影片制作的進度規劃表，以指導動畫創作集體各方人員統一協調地工作。 設計制作階段 1)設計。設計工作是在故事板的基礎上，確定背景、前景及道具的形式和形狀，完成場景環境和背景圖的設計和制作。另外，還要對人物或其他角色進行造型設計，并繪制出每個造型的幾個不同角度的標準畫，以供其他動畫人員參考。 2)音響。在動畫制作時，因為動作必須與音樂匹配，所以音響錄音不得不在動畫制作之前進行。錄音完成后，編輯人員還要把記錄的聲音精確地分解到每一幅畫面位置上，即第幾秒(或第幾幅畫面)開始說話，說話持續多久等。最后要把全部音響歷程(即音軌)分解到每一幅畫面位置與聲音對應的條表，供動畫人員參考。 具體創作階段 1)原畫創作。原畫創作是由動畫設計師繪制出動畫的一些關鍵畫面。通常是一個設計師只負責一個固定的人物或其他角色。 2)中間插畫制作。中間插畫是指兩個重要位置或框架圖之見的圖畫，一般就是兩張原畫之間的一幅畫。助理動畫師制作一幅中間畫，其余美術人員再內插繪制角色動作的連接畫。在各原畫之間追加的內插的連續動作的畫，要符合指定的動作時間，使之能表現得接近自然動作。 拍攝制作階段 這個階段是動畫制作的重要組成部分，任何表現畫面上的細節都將在此制作出來，可以說是決定動畫質量的關鍵步驟(另一個就是內容的設計，即劇本)。 影視制作常識 一、視頻分辨率 簡單的說，就是視頻畫面的大小，以顯示器像素為單位。 選擇的大小直接關系到制作視頻的清晰度和文件大小。 標清電視頻號分辨率：720/704/640*480(NTSC)或者768/720*576(PAL/SECAM)。 新的高清電視(HDTV)分辨率可達1920x1080。 3D視頻的分辨率以voxel ，中文譯為“體素” 來表示。 二、視頻長寬比例 用來描述視頻畫面與畫面元素的比例。傳統的電視螢幕長寬比為4:3。HDTV的長寬比為16:9。視頻制作中尤其注意選擇。 三、比較流行的視頻格式 MPEG：包括MPEG-1，MPEG-2，MPEG-4。其中大部分VCD用MPEG-1 格式壓縮成dat格式的。兩個小時的電影可以壓縮到1.2G左右。MPEG-2就是應用到DVD、HDTV等高清影視制作中，兩個小時的電影大概5-8G 左右文件大小，清晰度是MPEG-1的好幾倍。 AVI：這是壓縮文件體積最大的一種，但是圖像質量比較好。 RA/RM/RAM：主要是網絡視頻，體積小，傳輸快，與flash有點類似，但是圖像質量太差。 MOV：部分相機和DV中大多是這種格式視頻，不太常用。 ASF：也是一種主要應用在網上的視頻流格式，圖像質量比RA格式的要好。 四、常用軟件 剪輯軟件：Adobe Premiere、Canopus Edius、Sony Vegas、Movie Maker、繪聲繪影等; 合成軟件：Adobe After Effects、Discreet Combustion等; 三維軟件：Autodesk 3D Studio Max 、Autodesk Maya等; 輔助軟件：Adobe Audition 、Cool 3D、AI和PS等; 五、影視制作需注意的常見問題 1、素材的準備(背景音樂、配音、文字材料、圖片、視頻等等)。 2、視頻結構構思(總->分)、(分->總)、(穿插法)。 3、電腦配置(整體來說，對顯卡要求還是比較高的)。 4、養成隨手保存的好習慣; 影視制作創意的特征 1、網絡影視制作 這樣的影視制作就是根據大家的需求，在一些社會網絡平臺上發放的，有搞笑、災難一瞬間集合等等，讓人喜歡看的哪一種。這樣的影視制作讓人開心一樂，創意表現在抓住了人們的愛好了共同的習慣。 2、名人效應 包括文藝明星、體育明星、社會名流等等。在中國利用社會名人做廣告，是基于中國人較強的從眾心理，一般由名人作證言人們容易相信。社會名人是觀眾所崇拜的偶像，在各自的領域有一定的成就和影響，觀眾因對他們的喜愛和崇拜，進而對他們所宣傳的產品產生好感，模仿他們的行為購買他們所使用的產品，產生明星效應。請名人做廣告，一般酬金相當的高，表明企業有雄厚的實力，使人對產品的質量產生信賴，購買放心。 3、抓住影視制作的特征 我們可以把影視制作創意歸納為三個特征：策略的指導性、思維的轉換型、訴求的藝術性。如果進一步探究就會發現，影視制作創意內涵的主要點就是“說什么”和“怎么說”的問題?！罢f什么”是影視制作創意的策略，是影視制作創意的核心;“怎么說”則是將“說什么”的內容進行藝術表達的表現形式，是將抽象化轉化為具象存在的過程?！罢f社么”和“怎么說”共同構成了影視制作創意的全部內涵。 4、影視制作公司提供相應的影視制作創意 我們可以給影視制作創意下一個基本定義：影視制作創意是影視制作人員在對市場、產品和目標消費者等進行調查分析的基礎上，根據廣告客戶的營銷目標，以廣告策略為基礎，恰當地運用影視藝術手段，精心巧妙地將產品的抽象創意概念給予藝術化視覺呈現的一種創造性思維活動。 影視制作特效 特技制作手段與方法 1、非常規拍攝 對于電影來說，全世界具有統一的發映速度，即每秒24格。對于電視，不同國家不同制式有不同的播放速度，PAL制每秒播放25幀，NTSC制每秒播放30幀，不同的高清格式也有不同的播放速度，但是對于我們制作的某 一特定格式節目來說，他的回放速度使一定的。如果我們前期拍攝使用和最終回放速度一致的速度，我們將得到被攝體正常的回放速度。反過來說，我們將得到非常規的被設物體的回放速度。例如，前期拍攝利用每秒48格拍攝，然后放映機使用每秒24格的速度回放，我們看到的動作將比實際速達慢一倍，也即平常說的慢鏡 頭這種拍攝手法就是高速攝影。這種手法通常用于模型爆炸場面和一些戲劇性動作場面的拍攝。相對應的，慢速攝影是指前期拍攝時使用低于正常播放的幀速率拍 攝，得到的回放速度高于正常的播放速度，這樣的拍攝速度我們通常稱之為快動作。有時甚至會出現間隔幾秒或幾分鐘拍攝一格畫面，這就是我們所說的逐格或延遲拍攝。例如要向觀眾展示日出日落或花謝花開的過程，就可以使用這種拍攝手法來實現。此外，還有停機在拍和多次曝光等手法。其中停機在拍最早出現在愛迪生拍攝瑪麗皇后被看頭的一個場景中。而一個演員分飾兩角會經常用到二次曝光，即讓演員現在畫面一側進行表演，擋住另一側，只讓這一側曝光，然后演員在畫面另一側表演，同時讓另一側曝光。 2、模型與繪景拍攝 模型拍攝是指把不可能實際拍攝到的布景、建筑物、城市景觀、宇宙飛船等做成微縮模型代替實景進行拍攝，英文是miniature。他是電影史上使用歷史時 間最長并且一直使用的特技制作手段，隨著計算機技術的發展，數字技術對電影特技的影響越來越深入，理論上完全可以用計算機建模的虛擬cg模型來代替真實的 模型，但是，由于真是模型具有更高的攝影質量和真實感，很多情況下還是優先考慮用真實的模型，在真實模型無法實現時在考慮計算機制作。 對于一些大面積的背景，尤其是遠景，比如一個城市，或者太空，或者某些根本不存在的建筑、山水場景，可以采用繪鏡拍攝。這樣既不需要在攝影棚里也不需要在 計算機中搭建模型，只需要找一個繪畫高手畫一幅即可，相對制作模型來說，成本更低。制作更自由。雖然只用畫一幅，如果在繪制時注意繪制精度，合成時再加入 一些動態的元素，就可以讓畫面活起來。開始的時候都是用手工蘸顏料繪制，后來數字技術發展后就在計算機上直接繪制了。《星球大戰》《指環王》《金剛》等就 采用了大規模的模型和繪景拍攝。 包括爆破、煙火等效果的拍攝。爆破技術是利用化工技術表象出來的效果，在特殊效果領域中占據很重要的地位。一般用模型爆破或用計算機渲染影像合成，通常都 與其他部分特技手段結合起來使用。近現代的多數影片尤其是戰爭題材的影片越來越成功的使用了模型拍攝及煙火爆破特技效果等。后來還發展了電子遙控引爆裝置 等利用電子技術的拍攝方法。 拍攝真正的爆破場面很不容易，因火藥的制作方法不同，火焰的形態和顏色也不同，炸藥的安裝位置和用量不同，爆炸時場面的形態也不同，這些都需要理論和經驗支持。也有一些三維軟件和插件可以很好的實現這些效果，為業界很多人所認同。 4、光學特效 光學特技是指利用光學印片機的功能完成的特殊效果，如疊化、淡入淡出、倒印、跳印、重印、逐格印片等。 其他特技效果還包括前期合成拍攝與后期制作合成和以純數字方式制作特技鏡頭。 合成的概念：合成是指將多個原素材混合成單一復合畫面的處理過程。 后期的作用 所有的后期都是由前期來決定的,換句話說沒有前期就沒有后期.后期主要是解決前期的顏色校正、特效合成、圖像剪輯、音效及配音的合成。 它可以使用現有的素材和原有的素材進行動態的連接甚至交換、替代。這樣便產生了移花接木的效果。我們在Photoshop這類的平面軟件中可以很容易實現 這種效果(比如將這個人頭換在另外一個人的身上)這種事情我想但凡是接觸過平面的人都作過。那么在后期軟件中實際上和這類平面軟件唯一的區別就是，后期軟 件是動態的，而平面軟件則是靜止的。動靜必然有別，我們就用后期軟件自己的一套的方法來處理這些動態的事物。這樣可以在整個電影的制作中起到節約成本、保 證演員的安全、便于控制等作用。 合成在電影中的應用： 在下面的一系列的圖片中我們可以看到很多已經鮮為人知電影,我們來看一看后期到底如解決前期的一些問題的。同時了解合成在影視制作中的重要性。 影視疊加特技 疊加特技在電視制作中叫做“摳象”(Keying有時亦叫鍵控)，而在電影制作中被稱為“遮片”(Matting)。它是利用各種方法將一個素材顯示在另一個素材之上。它利用的就是片段的不透明度 透明度的調節是通過調節整個前景素材的透明度，使它逐漸暗淡，同時背景素材逐漸顯現出來，達到前景與背景同時顯現的一種朦朧效果。 Keying鍵控特技是將素材的一部分疊加到另一個素材上。 作為前景的素材最好由單一的底色，并且與需要保留的部分有一定的差異，這樣可以將底色變為透明，在進行疊加時，背景素材在前景素材的透明處可見，形成混合景象。 影視轉場效果特技 轉場效果主要應用在一個場景到另一個場景的銜接處，常稱切換特效。Premiere提供了10種類型多達幾十種的轉場效果。 轉場效果的應用： 1、畫面剪輯中，為兩個鏡頭銜接添置過渡效果; 2、節目字幕添加動畫效果; 3、多畫面效果制作; 4、節目包裝特殊效果制作。 影視運動效果特技 運動效果——運動是影片的靈魂，靈活地運動運動特技效果，可使影視作品更加豐富多彩。運動效果能對視頻素材進行移動、旋轉放大等處理，可以使靜止的圖片產生不同的動畫效果。 使用關鍵幀控制效果： 動畫的基礎來自幀，而特效的基礎來自關鍵幀，關鍵幀在Premiere中是很重要的概念。 關鍵幀是指包含在剪輯中的特定幀，也是圖像、視頻和音頻設置濾鏡的時間標記。當兩個關鍵幀的參數設置不同時， Premiere會自動地在不同的參數間進行差值計算，從而使濾鏡效果在兩個關鍵幀之間連續變化，實現自然過渡，產生動態變化的濾鏡效果。 快慢鏡頭、倒鏡頭、靜幀畫面的制作： 快鏡頭：正常拍攝畫面，減少每秒鐘播放的畫面; 慢鏡頭：正常拍攝畫面，增加每秒鐘播放的畫面; 倒鏡頭：正常拍攝畫面，倒過來播放; 靜幀： 把某一段素材中定格在某一畫面作為一段靜態圖像播放。 （一）、指導思想 為了進一步貫徹落實好《中共中央國務院關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》文件精神，以培養學生的創新精神和實踐能力為重點，全面實施素質教育，大力開展科技教育活動，努力提高青少年學生的科學素養和科技實踐能力，積極培養創新型人才。 （二）、小組基本情況分析 手工制作是一項能培養學生動手、動腦，啟發兒童創造思維的重要活動，是教師引導學生發揮想象力、創造力的教育活動。學校參加手工制作興趣小組的學生共有名，雖然學生的能力參差不齊，但因為對手工制作有著較濃厚的興趣，所以也為活動的開展奠定了基礎。 （三）、培訓目的 1、鍛煉學生的動手能力。 2、起碼做出6樣或以上常見的手工作品。 3、讓學生了解時下流行的DIY手工藝品。 4、陶冶學生的性情。 （四）、活動要求 1、教學生學會手工操作的基本技巧和方法。 2、鍛煉學生的動手能力，陶冶情操。 3、幫助學生在興趣中學習，學習中快樂，快樂中自信，自信中進取。 4、培養學生的科技意識，全面提高學生科學素養。進一步開發和發揮學生的創造性思維和創造能力。 5、通過這項活動，讓學生的動手能力，觀察能力等各方面得到很大的提高，同時也讓學生學會廢物利用，提高學生的審美能力和美化生活的能力。 生活的密切聯系，使學生繼承民族文化，熱愛生活，熱愛大自然。 （五）、活動內容 一些常見的手工制作，如千紙鶴、幸運星、相架、風鈴花等。 （六）、采取的措施 探究科學的興趣。 2、注重總結經驗，積累材料。把組織活動過程的所有原始材料全部搜集好，并與作品一并保存。 3、充分動員，多渠道地開展自我展示活動，讓學生充分展現自我。 4、采取各種方式表優促劣，激發學生的學習積極性。 5、做好與各班班主任的協調與溝通工作。 （七）、活動安排（進度安排） 周次：第一周 第二周 第三周 第四周 第五周 第六周 第七周 第八周 第九周 活動內容：制定計劃，通過計劃，簡易筆筒、紙飛機、紙工小提籃、百寶箱、紙工折青蛙紙、手縫沙包、手工作品展示。 第十周 第十一周 第十二周 第十三周 第十四周 第十五周 第十六周 第十七周 第十八周 第十九周 第二十周 韓國是專職專人，中國經常發現片場一個人會管兩、三件事情，他們一個人就是換膠片或者跟焦點，非常規矩。包括器材的擺放，器材車上是有架子的，4K的燈就塞不進2.5的燈架子上，一定要規范你把它碼得很整齊，按編號，這樣你永遠不會丟東西。因為一旦丟了一個，就能看出來，哪個空缺了，你就會去片場找。 中國的片場你也見過，一片燈，碼得亂七八糟，結果一收工就呼啦呼啦往車上扔，對器材的愛惜特別差，這一點是一個很大的問題。 韓國很多燈光公司，是使用燈光師自己的器材，所以他們非常愛惜，壽命也長，損耗率非常低，而國內燈的壽命不長，損耗率也非常高。 這其中，還有一個小原因，就是國內的品牌比較雜。 韓國只有阿萊，美國的燈就Mole-Richardson，而國內什么牌子都有，色溫也不一樣，很難統一色溫，我剛剛回到國內的時候，經常會用色溫表來統一光的色溫，因為那時候拍膠片對色溫比較嚴格。后來發現沒有辦法用色溫表了，因為你每天都會瘋掉，每個燈色溫都不一樣，有某個品牌的，也有阿萊的，那你怎么辦？拍吧，別想了，后期再說吧，所以有的時候經常要在DI里解決一些我們前期的'色溫問題。 對我們手頭的工具缺乏一種尊重的態度。 在韓國，我印象很深，一張色紙，如果沒有破洞，他們會卷好再用，所有的柔光紙、燈光紙、色紙都是循環再利用的，只要不壞。中國是扯下來就扔了，一部戲就扔掉了，對環境也不好，這其實是你對工作和工具的尊重態度不夠，我覺得這是非常大的一個差距，包括對機器并不愛惜，因為覺得都不是自己的，在韓國很多小公司，可能就只有這一臺機器，所以大家都很愛惜。 制片人你有沒有想過：“九點收工”和“重拍”，哪個損失更大呢？ 我想強調的是，休息日對于工作人員的狀態，尤其是這種攝影組、燈光組體力消耗比較大的組，恢復起來應該是非常有幫助的。國內經常是沒有休息日，我們老板會覺得很劃算，我付你一樣的錢，你卻干了24個小時?？墒悄銘撘氲氖?，從兩點開始，服裝也困了，化妝也困了，焦點也困了，然后第二天你會發現，昨天的衣服穿錯了，不接戲了。 你有沒有想過，讓大家九點收工和重拍，哪個損失大呢？這些沒有人想過，不斷地通過熬夜來讓大家犯錯誤。而且越困越容易出現安全事故，所以我覺得特別重要的一點，就是在休息環節上。在韓國比較尊重電影工作者的身體健康，國內經常會出一些安全事故，往往這些安全事故很多是在熬夜之后，人的精力不集中，體力不好造成的。 在國內，我們要分清楚，如果有時候的確為了趕時間，我們是可以接受的。但是，我一些朋友是拿這個當成炫耀，甚至不以為恥反以為榮，就是我們今天又連續干了多少多少，我覺得作為電影工作者來說，這不應該是值得提倡的，這樣在韓國嚴格來說是違反勞動法的，一周休息一天到兩天是對工作人員的保障，而且休息后的狀態非常好，老板也看在心里，導演也看在心里，這其實是值得的。 在韓國更重視的是質量，非常嚴謹，該休息休息、該工作工作，效率特別高，我們把休息的時間能搶回來；但是，國內就拖得有點疲了，在具體的專業上會出錯，也容易出安全事故，對身體健康很不好的，其實最終受損的都是這部戲。 我覺得大家應該呼吁制片人理解，我們都是人，都是工作人員，尤其在條件艱苦的環境下，應該保證休息和飲食，這是最基本的權利，這些保證之后，才可能有好的電影出現。 影視制作簡歷封面模板
簡歷要突出重點，有針對性。針對具體職位最好有具體簡歷，不要一份簡歷投到底，內容不要泛泛而談，要有所突出，要站在用人單位的角度上考慮他們需要什么?首先你得有求職意向，否則你把簡歷投遞出去，人家看完都不知道你要應聘什么職位，要別人怎么給你提供機會?求職意向要首先突出說明，可以放在自我介紹里面或者第一行都可以。
簡歷要突出你所具有的能力，經歷以及品質，這些最好符合你所應聘的'職業特點，比如你去應聘機械方面的工人，這方面一般要求人員注重細節，認真仔細，你可以把這些寫進你的簡歷，如果你所實踐的經歷正好也符合用人單位的特點就更好了，這說明你有實踐經驗。
說到手機視頻制作，與通常意義上的視頻制作有所不同，手機視頻制作一般是指將現有的視頻文件轉換為手機能夠播放的視頻格式。這篇文章將介紹手機視頻制作需要了解的知識、需要準備的工具軟件以及轉換時參數設置等，雖然不是圖文并茂，但掌握了這些知識，轉換手機視頻就會變得輕而易舉。 1、手機視頻制作提要前期準備 手機視頻制作無非就是將多媒體文件進行再編碼，我們手上也許有很多種文件格式的文件，但是沒有一種格式的文件是不可以被轉換的，當然如果想要轉換，你就必須有最基本的武器 - 解碼器。很多人也許說我有裝暴風影音，那么我告訴你，很抱歉，我從來不用這個。原因?只有一點，除了他將播放外殼漢化了以外，他一無是處。推薦一個給大家 K-Lite.dec.Pack(下載K-Lite Mega Codec Pack),原因?解碼器全面，沒有捆綁任何垃圾程序等等等。 這樣的集成解碼包有很大的好處，包括我們后面需要的外掛字幕等很多濾鏡功能都能實現。系統能夠解碼了，那么轉換就當然不成問題了，我們接下來要做的就是找一個合適自己的編碼軟件。其實現在編碼軟件真是不勝枚舉，早期比較有名的 Xenon 系列、MPEGable 系列、ProCoder 系列，近期比較有名的 Xilisoft/ImTOO/Magicbit 系列、Artech365、WinAVI MP4、TVC(Total Video Converte) 等等等等不計其數，說實話，近期的軟件實在數不勝數，由于手機自身解碼性能的提高，原來的 PSP、iPod 等 MPEG4 兼容軟件現在大致都能使用，無非就是需要你自己設置正確的'參數而已，其中分辨率、聲音采樣率、幀率最為重要也最容易出錯，很多朋友反映播放方面的問題大多出在這三個參數的設置上。 回到軟件的品牌選擇上來，早期的 Xenon 很有名，原因是這個軟件支持 SSA 字幕文件的合成，但是這個軟件有太大的致命傷，慢的足以繞一個圈子使用一組軟件來達到這個僅有的好處，所以不客氣的說我從來就沒拿他做過東西，老牌軟件中真正的王者是 ProCoder，直到今天，這個軟件也是業界的王牌轉碼軟件，轉手機視頻只是小菜一碟而已。這個軟件一直是我手邊最主要的工具之一，在后面我或許會對這個軟件做一些介紹。隨著這兩年視頻手機(以及視頻手持設備)的大量上市，近期的手機視頻編碼軟件業大量涌現，軟件的突出點在轉換速度上的大幅提高，當然速度提高了不可避免的就帶來質量的相對下降以及功能上的欠缺，不過技術總體上而言總歸是在進步的。 (前面的這些內容，如果你看不太明白，那就不要管它。你只需從“完美解碼、超級解碼、快樂影音、暴風影音”等集成解碼包中任意下載一個安裝。然后用下面作者推薦的視頻轉換工具即可) 最近我比較推薦大家使用 WinAVI MP4 Converter(下載WinAVI MP4 Converter V.2.2 漢化版)，原因很簡單，功能設置上是相對最簡單，而通過技巧達到的性能是比較高的。我們可以用他在轉換中直接合并文件、分割文件、加標志、甚至是字幕直壓都可以做到，我們一些常用的濾鏡在這個軟件上都可以實現。至于 Xilisoft 系列，很有意思，這個軟件我對他也觀望了有一年了，更新很快，最好玩的是一個姑娘嫁三家 Xilisoft = ImTOO = Magicbit，其實就是一回事來著。好處就是軟件編碼速度非常快，缺點就是功能上的提升很久沒有見到實質性的提高，很遺憾。至于類似國內大家比較多見的 TVC、轉換君、BitRingsStudio 等等等眾多二線品牌就不做評介了。 2、文件格式的編碼，以及文件的分割與合并 現在就從性能比相對較好的軟件 WinAVI MP4 Converter 來開始視頻編碼的介紹，基本上你能在網上看見傳播的視頻文件格式都能支持，我說的吹毛求疵一點，有一種格式就不支持 VCD 光盤的原始文件 DAT 就不支持，說到這種文件，有個原因，網絡上很多 MTV 文件別人就喜歡把 DAT 文件直接拿上來發，這樣做也很好理解，簡單咯。其他的一般能看得見的文件，像 AVI、WMV、MPG、RM、RMVB、MOV、VOB 支持的都很好，因為他支持的解碼取決於你系統中是否安裝了相應得解碼器。● 影視制作工作總結
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