梁思成建筑讀后感(必備17篇)
發表時間：2022-05-08梁思成建筑讀后感(必備17篇)。
? 梁思成建筑讀后感
暑假里，我讀了很多很多書，其中我最喜歡的一本書是《建筑工地》。這本書主要告訴我們，房子是怎樣造成的。
首先，工程師設計房子框架;其次，他們制定蓋房子的計劃;最后，他們也監督建房子的整個過程。做房子的步驟有很多，所以工程師的種類也很多，有木工、磚瓦工、水暖工、油漆工等。
無論風吹日曬、嚴寒酷暑，也阻擋不了工程師們辛勤勞動的精神。這種精神讓人感動，值得學習，所以我現在要好好學習，以后長大了，也要做一個為祖國奉獻的人。
讓祖國的大地上建筑起美麗的高樓大廈，把我們農村中的房舍改建成一幢幢高樓。我們還可以建造更多更美的房子，讓祖國繁榮昌盛!
? 梁思成建筑讀后感
《建筑：形式、空間和秩序（第三版）》讀后感
孟婧 *** 城市規劃
我在大二轉專業過來后通過同學的推薦了解了這本書，一直斷斷續續的閱讀，通過這次的公共建筑設計原理課的作業我可以用更多的時間去閱讀這本書，同時通過了兩年的設計學習也對這本書的內容有了相對深一步的了解和掌握。
本書介紹了點、線、面、體、形、空間、組合等基本設計元素，以傳授交通、比例、尺度等與建筑有關的知識，讓我由淺入深地學習建筑設計的基本原理和設計技巧。該書從一開始就向我們展示了建筑體系和建筑秩序，分為五個方面：建筑本體、經驗、實現方式、提供需要、協調關系和物質、感知、心理三個方面。接下來，我將從建筑系統入手進行深入學習。
（一）建筑
建筑通過空間、結構和圍護物組合而成，利用不同的空間組織關系，呈現出清晰的空間結構和空間層次感，同時整個建筑的形狀、色彩、質感、比例、尺度等特性也由圍護物與空間結構共同決定，建筑的表面、邊緣看似傾向于圍護物的決定，但與空間的組織安排同樣息息相關，于是三個看似不相關的名詞背組織到了一起，它們既相互協調組成建筑一體，又能互相影響各自的設計方式。
建筑的空間與結構是本書的核心內容之一，是建筑設計中最重要的環節?？臻g和形式是建筑設計中的三維設計，分為水平空間和垂直空間。水平空間的處理可以從多個表面的升降和頂面與頂面的關系入手。此外，外部必須是真實的。它可以被看作是需要限定的曲面，或者是基曲面中的曲面，并給出具體的函數。
下沉的底座給人一種視覺感受的融合，而上升的底座給人一種突出的視覺感受，將區域與其他區域分隔開來。垂直空間由垂直平面和直線組成?？臻g可以是封閉的、u形的、平行的、l形的和獨立的垂直的。在不同的空間環境中嘗試不同的形式，滿足開放性和隱私形的不同需求。
（2）體驗
體驗是指人們在建筑中的參與活動，即從空間和時間的角度看人們在建筑中的運動。運動與交通路線和功能空間有關。在空間上，可以認識到運動是由道路連接起來的，從而形成一定的空間序列。在時間角度，光線、感受都會隨著自燃時間和人的游覽時間產生變化，所以在建筑設計中如何去營造好的體驗感受是需要去學習的。
交通由視覺、室內外交換、路徑和交通空間組成。視覺和通往建筑物的道路有著直接的關系。道路設計可分為正、斜、螺旋三種方式。正面式適用于內部入口設計精美的建筑；傾斜式通過通道加強俄羅斯建筑里面和造型的透視效果，通過間接方式突出建筑；螺旋式延伸通道順序，加強了建筑的立體感。
室內外空間切換直接關系到建筑物的入口。入口設計分為平型、凸型和凹型。平式帶來隱藏的感受，凸式提供了走廊和遮擋，凹式則更直接的將人引入建筑內部。此外，入口的形態也可以與空間形態相比較，強化場地特色。
通過這些形式和一些技巧，如窄或寬或低，深或迂回，我們可以用裝飾來表達入口的視覺意義。路徑形狀可分為線性、徑向、螺旋、方形、網絡和混合。一個建筑體往往是以混合式包括了行為中心、通道入口的橫向交通和樓梯、坡道、樓梯等形式的縱向交通。
通過節點中斷運動路徑，提供停留、休息和重新定位的機會。路徑與空間有三個關系，可以從空間旁經過、從內部穿過也可以終止于一個空間，路徑在其中都有具體的作用。交通空間的形式分為封閉式、一邊開敞式和兩邊開敞式。
一邊是通過平臺和展覽館為空間提供視覺聯接，另一邊是通過柱廊延伸空間。
（3）實現方式
建筑的基本形式和內部空間設計確定后，接下來要考慮的是技術手段。在當今的新社會，人們對建筑的需求不僅滿足于一個庇護所或一個具有特定功能的建筑，還需要更多的現實意義。建筑需要保證人們的身心健康，需要安全穩定的結構，需要解決現代社會的諸多問題，并努力實現低碳環保，為社會的可持續發展做出貢獻。因此，越來越多的新技術被應用到建筑設計中，成為當今社會建筑的主流。
（4）提供需要
建筑的主要目的是為人民服務，所以我們應該做一個全面的是場調研，了解用戶的需求和愿望，從人民的角度出發。此外，還應考慮當地的社會文化因素、經濟承受能力和成本。在這種情況下，應滿足建筑法規的約束，同事應尊重歷史，確保文化的傳承。不能僅僅是一個建筑體，而需要深層次的保證人的使用和社會的接納。
（5）協調關系
協調關系是進行一個實體建筑設計時首先需要考慮的。需要對基地的環境進行系統的分析，從地理環境、物理環境和社會環境上著手。地理環境包括土壤、地形、植被和水文；物理環境包括噪聲、日照、風向、溫度和降水；社會環境包括場地特征和文化特征，以及周圍建筑物對建筑物的影響。
建筑系統從宏觀的角度從空間結構、交通組織、材料、功能、環境五個方面對建筑設計進行了總結，建筑秩序從細節的角度對建筑本體的設計形式進行了深入的設計。
（一）物質
設計需要遵循不同的設計方法。在材料上，我們通過虛擬現實設計建筑的空間和表皮，通過對比給人們帶來不同的感受。此外，由于空間和圍墻的存在，建筑本身并不是一個令人鼓物的個體，需要與周圍環境相結合，因此室內于是外的關系不再是分勵的，而是需要相互融合。
（二）感知
感知與建筑系統中的體驗有著最直接的關系，在幾個方面都有很強的感知體驗。出入口和通道是了解一個建筑內部最直接的點和線，之后進入的空間和空間內的序列活動是感知面；在視覺角度需要考慮建筑的色彩、建筑內部的光線和景觀，從觸覺上考慮需要考慮建筑的材質，聽覺則需要考慮建筑的隔音等因素。
人們的視覺感知主要受建筑的比例和規模的影響，而感知則受活動的影響，聽覺和觸覺分別受建筑空間和材料的影響。本書著重講比例與尺度帶給人的視覺感受。首先，我們明白比例和規模是相對的，而不是孤立的，它們受到其他事物的限制，有一系列的選擇。
空間和材料都有一定的比例。不同功能的建筑需要不同的比例給人不同的感受。我們最熟悉的是黃金分割率，它經常用于古典建筑的設計中。現代建筑越來越多關注人體比例，希望建筑能帶給人更好的使用和視覺感受，首先需要了解人體的各種比例從而將建筑與人可以很好地融合為一起。
尺度往往分為機械尺度和視覺尺度，由于視覺尺度的存在我們有時很難感知到機械尺度，這也給我們的建筑設計提供了很好地機會利用不對等的體積表現實用的效果，這樣的表現需要其他構件的相互配合和襯托與協調，所以在建筑設計中要對每一個元素都進行深入的分析，了解構件相互之間的影響。
（三）心理
心理是滿足其他要求的基礎上一個提升的要求，是人們在建筑中的理解和感受反應，是對空間、功能、形式、技術上一個綜合的評定?？偨Y來說就是需要在一個良好的空間設計和組合中，研究人們最適宜的交通流線和心理感受，要從人體美學分析到建筑美學，需要從人們熟悉感受的入手將建筑附有情感價值。
讀后本書感覺一些原理和知識可以理解，但還不能很好地運用，也會在今后的學習中嘗試更多的結合其中的設計思想。
? 梁思成建筑讀后感
幸福的建筑的讀后感，來自京東商城的網友：專業是政治思想史和哲學的英倫當紅才子阿蘭·德波頓自有屬于他自己的獨特的敏感、細密、開闊、深邃的觀察視角。他以哲學、美學、心理學為切入點，深入探討了建筑或建筑+環境的美與丑、人與建筑或曰建筑與人的對話及互動……。書中他還多次提到了“建筑（設計）中的民主精神”，例如第275頁：“…，它（瑞士）希望為每個人建造優良的普通住宅：一個真正意義上的民主工程?！?。這不是一本建筑學的專業論著，但它確與我早些年看的《建筑的含意》（劉育東著？）異曲同工，都回答了“什么是建筑”這個基本問題，只是德波頓說得更加有趣、深刻因而也更具感染力。本書還喚醒了我一個久埋心底難以名狀的期盼——很想聽聽某位睿智并博學的“外行人”對建筑學的品評，陳丹青、李零等人的零星說法看了一些，但都不過癮，而這本書正對胃口。我這個歪門邪道的“專業喜好”是不是恰好表明自己正在墮向頹廢呢？我被本書打動的事實也許正好印證了作者書中的觀點——人追慕的往往恰是他現時缺少的而又自知不可或缺的品質，頹廢著的我在書中讀出并感佩著的可能正是阿蘭·德波頓超專業、超時空局限、超建筑風格流派甚至超越他自己得失的勇氣。書中沒有提到中國建筑，連中國園林建筑也沒提到，遺憾！但從作者分析東京的情況看，沒提到我國還好，起碼是不壞……
? 梁思成建筑讀后感
國慶期間，得以空閑將《梁思成傳》全部看完，感觸良多。
從事建筑工作的多數都知道梁思成，他是中國建筑史上舉足輕重的人物，對中國古代建筑的研究和傳承起到巨大作用，創辦了清華大學建筑系，培養了新中國一大批建筑方面的人才，編撰《清式營造則列》《中國建筑史》等書籍，建國伊始，針對北京的建設提出梁陳方案，主張對舊城進行全面保護，擇新址建設新城，無奈最終被否，在今天看來，梁陳方案仍具有很高的科學性、前瞻性，蘇州在后續建設過程中，在老城之外建設新區、工業園區，如今取得了很大的成功，一如馬寅初在建國初期就提出實施計劃生育，但同樣被否，三十年后才得以推行，重大決議均由階級意志所決定，而不是科學論斷、理性思考的結果，如今這種現象仍然存在，大到國家，小到公司，還是屁股決定腦袋、外行領導內行、主觀想法否定客觀推斷，這種現象就是《中國不高興》書中所謂的文藝腔。
梁思成就是文藝腔的受害者，對于古城保護、城市建設當然要聽取專業工作者的意見，當年方案討論來討論去，持續了好久，最后還是被否了，而后進行舊城改造，在挖掘機的轟鳴聲中，老北京城被改的面目全非，當年在戰火中得以幸存的舊城墻、古建筑、古民居都毀于自己人手中。據后來的消息說，當年的一位高層領導指示，皇帝住得，為什么我們住不得。這時候任何的科學論斷，人文分析都是蒼白的。
北京這么干，兄弟城市，兒孫城市更要跟著好好學了，所以這幾十年來，我們都習慣了對老城的拆遷，我們的傳統文化就這么被毀于一旦，各個城市看著都差不多，都是高樓大廈，清一色的廣場，政府領導是為了政績，為了所謂的城市新面貌，老百姓看著大樓起來了也挺好，虛榮心也膨脹了，但再過個幾十年呢，幾百年呢？我們給子孫都留下了些什么？歷史傳承的是什么？是文化，而不是物質，物質是被創造的，文化絕了也就絕了，大家看看歐洲，他們的物質生活比我們先進的多，歷史文化的保護同樣比我們好得多，很多中世紀的東西都保留了下來，他們沒錢蓋摩天大樓嗎，他們是努力保護著老祖宗留下來的遺產、文明。
如今看看我們周圍，我們的傳統文化還保留了多少？基本上都被西化了，當年有識之士提出的中學為體、西學為用，我們只記住了后半句，值得慶幸的是近些年，越來越多的人回歸了傳統文化，前段時間看第一財經關于戴志康的訪談節目，他穿著中式服裝，戴著中式手鐲，并和譚盾一起搞一個以傳統文化為主題的項目。
近些年的明清家具熱也是其中的一個例證，前段時間蘇富比拍的一個清乾隆紫檀寶座，拍出了八千多萬的高價，又一次創下了紀錄，買家為上海人，同時拍得了一件青花瓷器，三千九百多萬，這一下子就砸進去一個多億，像戴志康這一類人就有這個實力，有這個愛好，錢的多少只能對衡量文物的價值起到一個參考作用，真正的價值不是錢所能買來的。不要認為你離這些東西很遠，如果感興趣，你和它的距離其實很近，到人民廣場的上海博物館即可，并且免費參觀，上博里有一個明清家具館，里面陳列的就有類似的紫檀御制寶座。如果親眼看到這些有著幾百年歷史的家具，仍光亮如新，沒有一根釘子，沒有一滴油漆，大家都會由衷的感受到中國文化的偉大之處，但我們現在都去旁邊的南京路，看看耐克、歐米茄，誰還去博物館，政府也發現了這些問題，所以從去年開始，下令全國的博物館全部免費。
這些家具基本上都是王世襄先生的藏品，因年事已高，前些年拍賣掉的，拍賣的時候有約定，這些東西不允許流到海外，后被香港莊氏家庭全部買掉，捐獻給上海博物館。王世襄同梁思成也有著一段淵源，1943年的王世襄離開北平，到西南大后方去，開始了輾轉求職的行程。經過一番曲折，碰壁，最終被梁思成選中，到營造學社工作。梁思成這位學識淵博、功力深厚同時又具有忘我精神的學長，對王世襄未來的發展影響頗大：一是梁思成那種專注于事業的精神，使王世襄終身難忘，成為激勵他奮發有為的動力；二是由于梁思成等人的舉薦，王世襄在戰后得以出任收復文物機構的要職，使他能投身國寶追尋工作，這被他視為自己一生中所做的最重要的事情之一。后來卻因從事過收復文物的工作，受到猜疑而被逐出故宮博物院，在那個年代，是普遍現象。
同時引人關注的還有梁思成和林徽因的愛情故事，穿插著徐志摩，金岳霖，這也足以證明林的才氣和美貌，得到中國建筑界，文學界，哲學界三界領軍人物的青睞，她是中國第一位女建筑學家，并參與了國徽、人民英雄紀念碑的設計，參與傳統景泰藍的改造。金岳霖恨不相逢未嫁時，為其終生未取，徐志摩為其與原配離婚，金和徐又是兩個極端，金終生未娶，徐在有限的生命中經歷了張幼儀、林徽因、凌叔華、陸小曼、韓湘眉，不少了吧，這是擺上臺面的，并且還只是中國的。三個男人之間還都有關系，徐志摩為梁思成之父梁啟超的學生，金岳霖為梁思成夫婦的鄰居兼好友，同樣的事情發生在普通人身上為出軌，發生在佳人身上則為佳話。
中國有句話叫富不過三代，而貴族需要三代以上的積累才能形成，所以中國沒有貴族，但有著文化貴族，梁思成的兒子梁從誡，為北京大學教授，民間環保組織自然之友創辦人，全國政協委員，物質可以清繳，文化也能革命，但很難革命干凈，有一些東西是骨子里的，這就是文化的傳承。
? 梁思成建筑讀后感
世界著名建筑的故事的讀后感，來自亞馬遜網上書店的網友：建筑是一個逐漸演化的系統，古今中外概莫能外。中國的傳統建筑就經歷了上古有巢氏的構木而居到后世飛檐斗拱、畫棟雕梁。同樣，西方建筑也從羅馬式、哥特式、巴洛克、洛可可一路走來，在此演化的過程中，必然都浸濡了人文的深沉。然而，宏大的敘事架構總讓人覺得望而生畏，《世界著名建筑的故事》一書就獨辟蹊徑，它講方尖碑、講噴泉、講咖啡館也講摩天大樓，從細微處捕捉西方建筑的人文脈搏。暢讀此書，就如同走進一片青蔥原野，鶯飛鳥鳴遠去，在寧靜中感受心靈躍動……
? 梁思成建筑讀后感
《大拙至美:梁思成最美的文字建筑》讀后感范文
忙里偷閑讀完了《大拙至美:梁思成最美的文字建筑》，感覺自己日漸枯萎的領悟力、審美力突然間原地滿血復活，仿佛對建筑這個從未接觸過的學科有了深入了解。雖然這種了解只是一種膚淺的、自以為是的理解，但是閱讀過程中那種無縫對接的融入感、深以為然的認同感，還是顯得十分難得。之所以會有這樣的感覺，一是梁思成先生把中國建筑知識講得深入淺出;二是其所用的文字很流暢、很直觀;三是其建筑思想很超前、很有遠見，即使在今天依然適用。
讀此書的第一個感受，好像是在直接瀏覽梁思成先生的人生歷程。通過他自己的學術文章和林洙女士的回憶片段，詳細講述了他研究中國建筑的艱辛歷程，描繪了他關于建筑設計、城市規劃的理想架構，酣暢淋漓地表達了他的建筑思想、藝術思維。梁思成先生關于建筑、藝術的觀點是十分鮮明的，帶有一種建筑學家的耿直和率真，不管是夾雜在建筑專業用語中的價值判斷，還是在給朱德等領導人書信中的片言只語，講得都很透徹、很直白，帶有強烈的沖擊力、感染力，直入人心。
讀此書的第二個感受，仿佛是穿越到上個世紀四十年代清華大學的建筑系課堂，靜靜聆聽梁思成先生的生動授課。書中所用的文字給人一種娓娓道來、諄諄教誨的感覺，立體、形象，這可能與他作為建筑教育學家有直接關系。梁先生善于用信手拈來的鮮活例子闡釋深邃哲理，不管是水彩課上拿罐子和盤子來比喻謙虛對人、尊重他人的重要性，還是拿胖婦人旗袍上的“孔雀開屏”圖案來比喻建筑裝飾的恰當性，都非常通俗易懂。他在解釋建筑學抽象理念時，往往用比喻的手法將之具體化、形象化。
他把中國古代建筑風格比作“文法”，把斗、拱等建筑構件比作“詞匯”，讓人易于理解;把城市比作有經絡、脈搏、肌理的人體，把城市的發展比作人成長的過程，從而告訴我們城市不僅會像小孩一樣得傷風感冒，而且不科學對待還會像大人一樣得動脈硬化、高血壓?！拔宜┮豢梢苑瞰I給祖國的只有我的知識。所以我毫無保留地把我的全部知識獻給新中國未來的主人：我的學生?！绷合壬坏小吧畈卦谔展蘩铩钡臏Y博知識，而且善于深入淺出地、用生動的語言向學生講解知識，這是十分值得稱道的。
讀此書的`第三個感受，就是好的東西、有價值的東西總是能夠流傳雋遠、歷久彌新。梁思成先生的建筑思想和城市規劃理念，在今天仍然很有價值。他勉勵學生要“帶著時代的藝術特點、感受著歷史的步伐”去學建筑、去創造建筑，他自己也是如此。在對古都北京的保護問題上，梁思成和陳占祥提出了著名的“梁陳方案”，主張“從整體上對老北京進行保護”，這是卓有遠見的。雖然他們的建議沒有被采納，北京古老的城門樓、牌樓、城墻被拆毀了，那個經典的北京舊城消失了，但是在梁思成與北京副市長吳晗的據理力爭中，我們看到了一個學者的風骨。被譽為“現代隨筆新三家”之一的謝泳，2001年曾寫過一篇《梁思成百年祭》，結尾處寫道：“錯批一人，多生幾億，這是說馬寅初的;錯批一人，少了名城，這是說梁思成的?！蔽蚁?，這也算是對梁先生的最佳褒獎和致敬了吧。
? 梁思成建筑讀后感
并不是所有的建筑都一帆風順的，當戰爭來臨，城市被摧毀，有些建筑就不可避免地遭遇破壞。
當雅典再一次遭受波斯帝國的入侵，她的城墻被沖破，城市被燒毀，美麗的帕特農神廟化為一縷縷濃濃的黑煙。但雅典人民并沒有屈服，經過浴血奮戰，取得了最終的勝利。雅典的領袖伯里克利帶領人們重建家園，修復城邦，重修神廟。
在雕刻家菲狄亞斯的設計之下，嶄新的帕特農神廟再次巍然屹立在大家的眼前，她的每一面都雕刻著偉大的浮雕作品，尤其是關于雅典人民的游行隊伍的雕刻最為精美。
新建的帕特農神廟比之前更宏偉、更美麗了，它的存在見證著烈火可將萬物焚燒，但獨立自由的精神卻可以堅不可摧。
我想到了我國的皇家園林圓明園，經過八國聯軍的洗劫之后，又遭遇縱火焚燒，終成一片廢墟。這是我們的恥辱，令我們警醒，并且讓我們牢記“落后就要挨打”的教訓。如今，圓明園已得以重修，也在向世人昭示著我國的日益強大。
? 梁思成建筑讀后感
在我身邊，從來沒有缺少過這樣一個人，為了錢走上建設之路。我想這樣的人將來的路會比較窄，不會有很長的發展。他們的思想被物質欲望緊緊地束縛著，不專注于建筑本身，而是深深地被明亮的外表所吸引。
里卡多雷可瑞塔在書中也提及了這一點：“我們的專業使我們有幸擁有了成為英雄式人物的一點可能。如果你的人生目標是賺錢，開餐館總比當建筑師好。
如果你來這里是因為你熱愛建筑，那就堅持下去。即使平坦的地面看起來很暗，別擔心，總有一天會亮起來的?！?/p>
其實，這樣的道理我們聽到過許多，選擇建筑，因為熱愛。這個目的是非常純潔的，純潔的建筑和孜孜不倦的追求。如果是看上了金錢，物欲悄悄滲入了你的理想，那么便失去了最初的目的。
或許在追求的道路上會有艱難，困頓。只要堅持做下去，總會實現自我的價值。
此外，書中還提到，一批工程師和設計師受過建筑教育，但缺乏碩師教育。所謂不想當將軍的士兵不是好士兵。我們每個人都應該有一個大師級的夢想，并一直堅持下去。
（三） 堅持本真的自我
每個人的感知世界都是不同的。建筑是一門藝術與技術相結合，感性與理性相結合的學科。而且每個人的環境都不一樣，經歷的世界也不一樣，世界觀和價值觀也不一樣，所以每個人的建筑都會不一樣。我們應該自己走，堅持一些東西。
在這個信息量巨大的時代，信息已經成為一種病毒，對你造成一定的干擾。因此，在這個時代，我們應該單獨思考、反思和反省。
在書中，大師們都提到了自我意識。建筑需要這個人對世界和自然的好奇和求知欲。但是在我們前行的過程中或許會發現自我意識逐漸淡化，取而代之的是各種教育中接受的硬性的理念。最重要的不是要有一種風格，而是要有自己的想法。
建筑更應如此。每一棟建筑都有自己獨特的特點，應該繼承建筑師的思想。相反，我們應該堅持自己，通過建筑來表達一種理念，傳達一種個性，這對我們來說應該是獨一無二的?？赡茉诮窈蟮娜兆永镒约旱淖髌窌艿缴鐣呐?，而看看那些大師們，正如安藤忠雄所言：
“建筑是一種揭示理念，構建新的‘價值’的行為，在這個過程中必須克服物質的、經濟的以及社會的各種障礙。如果說六位大師有什么共同點，那就是他們都有堅定的信念和堅強的意志去貫徹到底，能夠冷靜客觀地分析自己的特點。為了自由和更多的可能性，他們不斷地與自己和社會作斗爭。
”其實就告訴我們不要以別人作為自己的樣板，我們所要做的是構筑最好的自己。弗蘭克蓋里也說道“正如每個人的簽名都不一樣，每個人的才能也不同，重要的是發現自己的能力?！币淮苯ㄖ辛怂枷氩庞辛松?，而賦予建筑生命的建筑師自然就要構建屬于自己的思想，圖特的思維，富于激情和創造力。
（四） 旅行，將所學的變成自己的
旅行對于建筑來說可謂非常重要。如果你每天把自己封閉在一個封閉的空間里，你就不可能有一個新穎的計劃。旅游是建筑師接觸社會、了解世界、了解自然的重要途徑。
杰出的建筑師們在２０歲時都在旅行?？虏嘉饕螝v東歐和近東，安藤忠雄在歐洲建筑和藝術史上朝圣，北銘在太平洋游船上回憶祖國的同時，耶在憧憬新世界。所以這本書告訴我們，當你20歲的事候，旅行是最重要的事情之一。
在我們這個最具激情的時代，通過旅行建立自己的人生觀和獨特的建筑理念尤為重要。
《建筑師的二十歲》可以讓我們從中啟發反思，以及規劃自己的二十歲，懷揣著大師的夢想，再度啟程！
? 梁思成建筑讀后感
意中的建筑·美學修養卷的讀后感，來自京東網的網友：美在很多時候是一種耐心，每一個以創造美為目標的人都理應自然地擁有精益求精追求完美的精神，那是需要時間的。環境的粗陋和敗壞不是髮展經濟的必然后果，而是因為經濟刺激下的各種慾望急不可待，幾乎所有投身其中的人都失去了耐心，有華麗眩目就足夠了，誰還有時間停下來等待美享受美呢？我一直都喜歡自己買書看而不是去圖書館，原因大緻有三。一是擁有自己喜歡的書讓我很有滿足感，二是圖書館還沒有書店來得方便，三是現有圖書館的環境對我沒有誘惑力。如果有一座類似于斯德哥爾摩市那樣的“書本從四麵八方把愛書人溫煖地包圍起來”的公共圖書館，那么我也很樂意又省錢又享受，即使不看書，安靜地坐在那裏“髮愣”也是一種倖福。圖片上看這座散髮著書的“靈氣”和“香氣”的“書籍精靈的神殿”，其空間的優美和氣質的典雅簡直無與倫比，無論外觀還是內部，都讓我覺得圖書館隻能是這個樣子！優秀的建築總是和週圍的環境融為一體，彷彿從那裏生長齣來的一般。我想，“風水”的根本意義其實就是順應自然來安排建築，找到人與自然相處的最恰當最健康的方式，達到天人閤一的境界?！帮L水”應該擺脫逐利的故弄玄虛和誤解的似是而非，囬歸人對自然的敬重。這種敬重也正是對人本身的敬重，因為人類本是自然一分子。設計師的倖運是遇到一個誌趣相投的客戶。但是，正如中村好文所說“能夠‘持續住下去’的佈侷極緻在于‘無過猶不及的地方’。對于設計者來說，‘沒有做得過度’、‘不想做得過度’這兩件事，實在是很睏難?！眱炐阍O計的魅力正體現在恰如其分，讓居住者心甘情願地持續維護原有的佈侷和風格——“好建築福蔭后人50年”……
? 梁思成建筑讀后感
梁思成（1901年4月20日—1972年1月9日），籍貫廣東新會，生于日本東京，畢生致力于中國古代建筑的研究和保護，是建筑歷史學家、建筑教育家和建筑師。梁思成曾任中央研究院院士（1948年）、中國科學院哲學社會科學學部委員，參與了人民英雄紀念碑、中華人民共和國國徽等作品的設計。
父親梁啟超（1873年2月23日—1929年1月19日），字卓如，一字任甫，號任公，又號飲冰室主人、飲冰子、哀時客、中國之新民、自由齋主人。思想家，政治家，教育家，史學家和文學家。梁啟超重視“寒士家風”的培養，一是他那亦儒亦農的貧寒家庭環境所熏陶，二是中國歷來以勤儉為美德的傳統文化所根植。古人說，勤以養德，儉則修身。勤儉品格在中國傳統的倫理思想中，不僅僅是一種美德，還是儒家思想所要塑造理想人格的一個必備條件。梁啟超既是梁思成的父親，又是他的導師，在梁思成留學前的車禍住院期間，為了使梁思成不至于崇洋媚外，梁啟超安排他學習國學，打下扎實的國學基礎，留學期間，也是書信不斷，諄諄教誨。對梁思成的家國情懷影響甚大。
清華跟梁思成有不解的淵源，清華八年培養了梁思成節儉的生活作風，為他今后無論是在抗戰時千里輾轉的逃亡中，而不為貧病交加的生活困境所消磨了人生斗志；也不論在“文革”暴風雨中屢遭摧殘迫害導致居無定所食無積粟，而不致萎靡消沉奠定了勇于迎接苦難生存環境的信念基礎。
梁思成興趣愛好廣泛，這種健康而廣泛的興趣和愛好，在無形中也培養了他積極樂觀而又敢于進取的精神和性格?，F在的人們都會說：性格決定命運。而對于梁思成來說，性格不僅在一定程度上為他贏得了伴隨一生的美妙愛情和幸?；橐?，也使他在顛沛流離的艱難困苦和“文革”那無比凄慘的境遇中，勇敢地戰勝了人生中的兩大敵人——消沉與妥協。
梁思成與林徽因，是多少人羨慕的一對眷侶，倆人恩愛且有著共同的興趣愛好，林徽因是建筑學家、作家、詩人，二十世紀三十年代初，同梁思成一起用現代科學方法研究中國古代建筑，成為這個學術領域的開拓者，后來在這方面獲得了巨大的學術成就，為中國古代建筑研究奠定了堅實的科學基礎。梁思成一生唯一的情敵金岳霖，最后成為他們共同的朋友。梁思成的豁達，真誠使他最終化解了林徽因與金岳霖的愛情危機，進而轉化為他們終生的友誼。而傳的沸沸揚揚的徐志摩，從來都沒有威脅到梁思成與林徽因的感情。林徽因多才多藝，學識淵博，梁思成在各地考察古建筑的時候，她全力幫助梁思成，查找資料，編寫材料和論文，解放后，他們一心一意回到燕園，想要為祖國的發展作出貢獻！但是，知識分子梁思成在政治的渦流中，也曾迷茫，也曾困惑，他一貫堅持的東西，也曾妥協，可是處在那樣的政治環境中，誰又能不被撼動，又能充滿理智呢？
晚年的梁思成，生活挫折坎坷，是林洙給了他溫暖和親情，雖然家人對他倆的結合不認可，但是，沒有林洙，也就沒有晚年的梁思成。對于林洙來說，她崇拜梁思成和林徽因，對于林徽因的第一印象，林洙說：“我承認，一個人瘦到她那樣很難說是美人，但是即使到現在我仍舊認為，她是我一生中見到的最美、最有風度的女子。她的一舉一動，一言一語都充滿了美感、充滿了生命力、充滿了熱情。她是語言藝術的大師，我不能想象她那瘦小的身軀怎么能迸發出那么強的光和熱；她的眼睛里又怎么能同時蘊藏著智慧、詼諧、調皮、關心、機智和熱情。真的，怎能包含那么多的內容。當你和她接觸時，實體的林徽因便消失了。感受到的是她帶給你的美和強大的生命力。她是那么吸引我，我幾乎像戀人似的對她著迷?！绷只找蛉ナ篮?，林洙肩負起了照顧梁思成生活的任務，在人生的最后時刻，給予他溫暖和關愛，讓他在人生的最后階段，感受到了應有的親情和愛。
毫無疑問，梁思成的學術造詣和成就是深邃、宏大且多方位的，他對近代建筑教育、建筑史學、城市規劃、建筑設計、建筑理論及文物建筑的保護等諸多領域，都做出了開創性的巨大貢獻。特別是梁思成那諸多觀點、主張和理論的正確性、先進性、預見性及寶貴價值，隨著時間的不斷流逝，已經日益為歷史的發展和今天的現實所證實。不過，對于梁思成個人的生平事跡進行回顧，除了祭奠這位建筑巨人之外，更希望世人汲取那一代學人命運中堅韌、拼搏、抗爭與不屈等精神品質，擯棄無奈、消沉、落寞與悲涼，創造出飛揚、輝煌、榮耀、靚麗的美好人生。
? 梁思成建筑讀后感
《建筑十書》由古羅馬建筑師和工程師維特魯威（marcus vitruvius pollio，約公元前80~前25年）所著，全書分為十卷，是現存最古老且最有影響的建筑學專著。15世紀，意大利文藝復興時期發現了維特魯威的《建筑十書》遺稿。
《建筑十書》按現代語言來說，其中第一書是建筑師以及建筑工程管理；第二書講了蓋房子的歷史還有各種建筑材料；第三書寫的是神廟建筑的各種方法和規范；第四書是修建各種羅馬柱的方法和規范；第五書是劇場、廣場、體育場和浴場等公共建筑的方法，包括劇場的聲學原理；第六書是氣候以及住宅的建筑方法；第七書是寫地面和墻壁的處理，包括各種材料；第八書講供水和上下水等；第九書是天文知識；第十書寫了當時很多建筑機械和工具，還有弩炮。這本書不僅是一本非常全面的建筑百科全書，也是2000年前的建筑規范手冊。
作者維特魯威烏斯是羅馬公民。他不帥也不高。他出身于一個有相當財產的家庭。他擁有廣泛的知識，包括建筑、市政、機械和軍事技術，以及幾何學、物理學、氣象學、天文學、哲學、歷史學、語言學、美學、音樂學等方面的知識。當時維特魯威為愷撒和奧古斯都服務。
他是一名建筑師和工程師，也是一名軍事工程師?！督ㄖ畷返淖珜憰r間是在奧古斯都時代，大約在公元前32年到22年之間，前后經歷了十年的歲月。
《建筑十書》經歷了兩千多年的洗禮，滋養了一代又一代的建筑師和規劃師，直到今天依然散發著迷人的光芒。維特魯威烏斯在書中提出的許多理論已成為經典，并被廣泛地背誦和應用。本文將試圖通過分析維特魯威撰寫本書的指導思想來把握內容的實質，從標準觀、整體觀、類型觀、生態觀和哲學觀這“五觀”來對全書的精華進行一個梳理。
一.標準觀——堅固、適用、美觀：
好建筑的標準是什么？這是每一個建筑師都避不開的問題。古往今來，許多建筑師一直在問這個最初的命題，并給出了各種各樣的答案。
而維特魯威在《建筑十書》中提出的標準無疑是最經典的，他認為：“建筑應當造成能夠保持堅固、適用、美觀的原則?！彼€敘述了如何達到這個標準的辦法。
“當把基礎挖到堅硬地基，對每種材料慎重選擇充足的數量而不過度節約時，就會保持堅固的原則。當正確無礙地布置供使用的場地，而且按照各自的種類朝著方向正確而適當地劃分這些場地時，就會保持適用的原則。其次，當建筑的外觀美觀宜人，細節的比例符合正確的平衡時，就會保持美觀的原則。
”當然，這是與維特魯威時代的技術經濟條件緊密相連的。
二. 整體觀——建筑師的培養：
如何才能成為一個優秀的建筑師呢？《建筑十書》告訴我們，一個建筑師首先應該要既懂技術，又懂藝術，既有實踐，也有理論?！敖ㄖ熞邆涠鄬W科的知識和種種技藝。
所有用各種技術完成的工作都應根據這些知識的判斷進行檢查。它是由手藝和理論產生的。工藝是一種連需的實踐聯系，通過它，設計圖紙所代表的各種必要的材料都由人來完成。
而理論則可用比例的理論論證和說明以技巧建造的作品?！?/p>
建筑師必須是一個知識結構廣泛的人。他認為，光知道一些零碎的知識是不夠的，還要有全面的把握能力?！敖ㄖ煈斏瞄L文筆，熟習制圖，精通幾何學，深悉各種歷史，勤聽哲學，理解音樂，對于醫學并非茫然無知，通曉法律學家的論述，具有天文學或天體理論的知識。”
歷史上許多著名的建筑師也是知識結構廣泛的人。例如，文藝復興時期的米開朗基羅不僅精通建筑，而且是一位偉大的藝術家和雕塑家。由于他的知識結構廣泛，他的建筑作品可以流傳幾千年?，F代建筑大師勒柯布西耶也表示，希望大家都知道，他不僅是一位建筑師，也是一位杰出的畫家。他的名著《薩伏伊別墅》、《朗香教堂》與藝術界的立體主義流派有著密切的聯系。
要精通這么多的學問，對于一個普通人來說實在是太難了，甚至會覺得高不可攀。然而，維特魯威在《建筑十書》中告訴我們：“如果注意到一切學問在其間會有相互聯系貫通之處，就容易相信這是可能實現的。
”維特魯威還把“全部學問”比作“一個人的身體”，“各種知識”就相當于“人的肢體”，它們之間是一個整體，是緊密聯系在一起的，正所謂“觸類旁通”。
三.類型觀——公共建筑的規例：
古羅馬是各種公共建筑的發源地，見證了羅馬的繁榮昌盛。對于這些公共建筑的建設，有一套嚴格的規范和指引。維特魯威烏斯是一位善于總結的建筑師。他將古希臘、古羅馬的公共建筑分為廣場、大會堂、參議院、劇院、浴室、體育場等類型，并闡述了其設計和施工的科學技巧和具體要求。
比如他在書中談到：“演出臺的高度要做成不高于五尺，以使在演奏席上有席位的人們可以看見演員們的全身姿勢?！边@是充分考慮了人的需求，而不是為設計而設計，可以說是“以人為本”思想的濫觴。
而現在的很多建筑卻習慣于“與人對抗”，不能“進入”的廣場就是一個典型例子。
由于公共建筑是市民聚集的場所，維特魯威烏斯強調，不同類型的公共建筑應根據其獨特的公能進行設計，并相互協調?！督ㄖ畷分赋?，國庫、監獄和元老院都應當毗鄰廣場，但是它們的均衡的尺度要和廣場相適應，那是因為在古羅馬廣場就是城市的中心，是一個城市最重要的公共場所。這些理念與當今很多“各自為政”的建筑形成了一個鮮明的對比。
四.生態觀——住宅的建設：
除了公共建筑，《建筑十書》對住宅的建設也予以了關注。維特魯威烏斯強調，保障房建設必須結合基地條件，充分利用天文地理知識，實現與自然生態得對話與呼應。
除了建筑外觀之外，維特魯威還關注室內的設計問題。
維特魯威認為，不同職業的人群的住宅應該有不同的設計方法，他對于農民、貸款業者、稅吏、律師和雄辯家、貴族等階層的住宅都有著深入的分析，比如他認為：“對于律師和雄辯家，應當建造風格高尚而寬闊的房間，足以容納聚會而來的人群?！边@些再次印證了他提出的“適用”原則，從另一個層面說，也是對社會生態的適應。
五.哲學觀——數及氣、火、地、水：
《建筑十書》無處不透露出維特魯威的哲學觀，其中最重要的莫過于是“數”的概念和“氣火地水”的本源論。數除了代表秩序之外，還隱含著和諧。在畢達哥拉斯和他的學派看來，所謂的和諧是一種數字結構。
他們認為，作為原始的數字之間有一種關系和比例，這就產生了和諧。他們在研究中發現，凡是符合某種數的比率（黃金分割率）的就是和諧的，就能產生美感的效果。在介紹寺廟和公共建筑的設計時，維特魯威烏斯反復強調和諧的概念。
《建筑十書》從介紹當時的代表性建筑物出發，詳細介紹了當時人們在建造房屋所關心的方方面面，可以說，其科學的態度不比現代人差。其對建筑師的道德的規范也是值得贊許的，另外字里行間還講述了最原始的成本控制辦法。
15世紀以來，意大利的人文主義者（學者和建筑師），如阿爾貝蒂、塞利奧、帕拉蒂奧和喬孔多修士，構建了西方建筑最初的理論框架。他們的交匯點，唯一的源頭，是1500年前的維特魯威。
對于那個火熱的建筑時代而言，維特魯威的《建筑十書》是一筆賜福，也是一個災難。對于阿爾伯蒂們如此，對于今天的研究者來說同樣如此。根據《建筑十書》的一些版本來看，這本偉大的著作的全貌遠在我們所能想象的范圍之外。
? 梁思成建筑讀后感
河北工業大學課程結課**
課程名稱建筑理論
姓名張正興
班級建筑122
《建筑大師蓋里速寫》觀后感
2015年6月16日晚，我認真**了《建筑大師蓋里速寫》這部紀錄片，先將自己的體會記錄如下。
美國建筑師弗蘭克·蓋里是世界著名的建筑師。他的許多作品以其突出的形態特征、濃郁的時代氣息和獨特的藝術風格而著稱。這些作品在建筑藝術和視覺美學上鮮明地反映了時代特征，具有很大的時覺沖擊力。正是這些作品使弗蘭克蓋里成為世界上最具爭議的前衛建筑師之一。
弗蘭克·蓋里的作品具有獨特的細節特征，蘊含著他對當今社會各種文化現象的深刻理解。作為本課題的研究對象，擬從文化因素、審美維度和技術魅力三個方面對其作品進行分析和解讀，全面展現其作品奇異多彩的形態語言及其構成特征。
多元文化的滋養是蓋里建筑形式語言的主要文化背景。他從精英文化的先鋒藝術中汲取創作靈感，運用創作手法，提高大眾文化素質和大眾審美情趣，在繪化和提高的過程中建構自己的個人文化和表達方式。從弗蘭克·蓋里的作品中我們意識到：
當代建筑藝術應體現時代多元文化構成的特點，在不喪失歷史載體功能的前提下，為建筑作品找到一個實時的標準。
建筑美學的發展是蓋里建筑形式語言成熟的主要標志。而“破碎和重構”是弗蘭克·蓋里在建筑創作中探索建筑美學新疆域的重要方法。在建筑創作過程中他一方面消傳統的建筑設計理念，一方面也試圖建構新的建筑創作規則；在建筑空間的剪輯過程中他也探索著建立了新的建筑空間模式；他還在建筑實體的編碼過程中試圖建構出新的建筑意象。
蓋里建筑創作的這些特點表明他在建筑美學領域進行著全方位的創新和探索。廣泛的技術探索和深入的技術挖掘是弗蘭克·蓋里建筑形式得以實現的重要保證。
他利用精準高效的數字技術使建筑作品能夠按照理想化的設計方案得以實現；他依靠當代高科技的支撐對建筑的外表皮進行了全新的塑造和擴充；他借助細膩的構造技術手段使復雜變幻的建筑細部形態得以全面實現。弗蘭克·蓋里建筑作品的成功證明，新的建筑形式語言的出現不僅是藝術創作的結果，而且與技術創新和探索密切相關。
建筑形式語言是人類社會藝術素質、文化特征和技術水平的物質外衣。如何建構自己的創作理論來表達這些非物質信息，一直是當代建筑師面臨的重要課題。弗蘭克·蓋里的探索為我們提供了選擇的可能性。
法蘭克蓋里 ， 全名弗蘭克 · 歐文 · 蓋里（法蘭克rank·owen·gehry），原名弗蘭克·戈德伯格（法蘭克rank·goldberg），1929 年生于加拿大安大略省多倫多市的一個猶太家庭。因童年時期母親經常帶他去畫展，所以從小接受了一些雕刻和繪畫方面的藝術熏陶，并對此產生濃厚興趣。到達美國后，他接受了一些繪畫和建筑設計方面的基本訓練。
童年的藝術啟蒙使法蘭克蓋圖3法蘭克蓋里
里在繪畫、雕塑和建筑創作方面有很強的藝術洞察力。這為他在后來從事建筑創作的過程中一直嘗試從繪畫的雕塑中尋求建筑形態創作的靈感做了很好的鋪墊。
1954年，在現代主義建筑風靡全球之際，弗蘭克·蓋里在佐治亞州的一個邊境要塞開始了兩年的軍事生涯。由于一條腿的關節和繪畫能力有問題，弗蘭克·蓋里被指派位將軍繪制軍事作戰計劃，從事簡單的建筑設計。這就成為他最初的從業經歷。
當時法蘭克蓋里十分推崇賴特（法蘭克rank lloyd wright）“草原住宅式”的設計理念，他后來的一些作品中影射出這種建筑風格。比如他當時設計的凱依珠寶商辦公樓和倉庫（如圖1-2所示）。這一時期的設計實踐活動為弗蘭克·蓋里積累了一定的實踐經驗，使他在處理建筑空間的功能尺度時掌握了現代主義設計的方法和原則。
1956年退休后，弗蘭克·蓋里進入哈佛研究生院學習城市規劃。一年后從哈佛大學出來加入佩雷拉事務所（bill pereira associate）。為了開闊視野，1961 年法蘭克蓋里攜妻女移居法國巴黎，在巴黎的那段時間他曾去參觀了柯布西耶設計的朗香教堂和拉圖雷特修道院等知名建筑，并從柯布西耶的設計理念中獲得很大啟發。
柯布西耶的建筑創作雕塑風格對他后期的建筑形式雕塑創作產生了一定的影響。而城市規劃學習的經歷，催生了他在大城市景觀中探索雕塑建筑藝術的設計理念。
1962年，弗蘭克蓋里回到洛杉磯獨立經營。當時，弗蘭克·蓋里的作品簡潔、清晰、有趣。后期的一些風格特點。
同時，由于對繪畫和雕塑的熱愛，他結識了一些有影響的當地現代藝術家。在與藝術家的頻繁接觸中，他的思想逐漸發生了變化。在接受藝術家委托的設計任務時，弗蘭克·蓋里深受與藝術家交流過程的啟發。他開始逐漸運用當代雕塑語言進行創作。
法蘭克·蓋里自宅改造完成后，它在業內外產生巨大的轟動效應。此后，弗蘭克·蓋里的作品引起了業界的關注。在將審美視角拓展到當代藝術領域的過程中，弗蘭克·蓋里開始嘗試將對時代文化和社會生活的認識和理解融入到建筑創作中，探索建筑藝術應該富有的文化基因。
到了上世紀 80 時年代末期以后，他在建筑創作的過程中進行了一些當代繪畫和雕塑式創作理念的嘗試，并取得了一系列的成功。在他的作品中體現出當代藝術的一種沖突、無序、殘缺和形態上的非邏輯、非理性的藝術特點。在不懈的探索中，弗蘭克·蓋里的設計風格越來越成熟。
他憑借加州威尼斯的恰特／戴廣告公司臨時辦公樓（chiat／day temporary o法蘭克法蘭克ice,venice，ca，1986-1988）等作品獲得 1989 年的普利茨克建筑獎，這不僅標志著他個人創作水平所能達到的最高成就，也標志著他的創作理念已經得到業界人士的高度認同。而 1997 年西班牙畢爾巴鄂古根海姆博物館的落成又將他推向了事業的另一個高峰。隨后他每隔幾年就有一件具有影響力的作品問世，從 2000 年在西雅圖落成的體驗**工程，2004 年在麻省理工學院建成的斯塔特中心，直至近年在耶路撒冷中標的陶倫斯紀念館（museum o法蘭克tolerance）等方案，每一部作品都給人們帶來驚奇。
隨著各種榮譽和獎項的紛至沓來，他也因此確立了自己在建筑設計領域內領軍人物的地位和作用。
圖4 迪士尼**廳草圖（資料**：《建筑大師蓋里速寫》）
法蘭克蓋里的建筑作品形態突出，藝術特征明顯。因為他的一系列作品形成了一套獨特的形態語言體系，所以從這個角度對法蘭克蓋里的作品進行分析更利于對其建筑思想的評析“形態”一詞經過多方研究可得出這樣的解釋：與感覺、構成、結構、材質、色彩、空間、功能等密切相聯系的“形”是指具體的物質形體，對于建筑而言則是指建筑的外形；“態”則指建筑可感覺的外觀情狀和神態，也可理解為建筑外觀的表情因素。
而形態語言則是指人類在生產生活過程中，為了傳遞信息交流思想，產生積累下的各種各樣的溝通和交流方式。形態語言的產生就是設計師憑籍內心情感和審美傾向，在特定情景中的構建關系，形成的一種獨特的具有語言性質的交流方式。
建筑形態語言作為傳遞建筑信息的第一要素，它能使建筑內在的質、組織、結構、內涵等本質因素上升為外在表象因素，并通過視覺而使人產生一種生理和心理過程。為了創作出獨具特色的建筑形態，建筑師們不斷探求，使觀察體驗（形體的感受）、發現創新（形象的理解）、表象構建（形態表達）融為一體，建筑師們力求由表面狀態描寫到內在本質的挖掘，由瞬間的現象表達過渡到分析、構建的把握，使得形態語言被充分的利用，來更多的承載信息，起到溝通交流的作用。
圖5 荷蘭國際辦公大樓**和草圖（資料**：《建筑大師蓋里速寫》）
法蘭克蓋里在建筑創作的過程中力求形成這樣一套形態語言體系，它不但能夠準確刻畫出建筑形態的時代文化、地域文化和民族文化特點，還要詳盡全面地展示當代藝術和技術在建筑形態語言形成過程中的表達方式和運用方式。對于法蘭克蓋里來說這不僅僅是一個創作的過程，更是一個形態語言的建構過程。在這種積極的摸索和實踐中，法蘭克蓋里成功地構筑起自己的建筑形態語言模式。
文化與藝術的密切關系使它成為建筑理論重要的研究對象。對法蘭克蓋里建筑作品的深入分析同樣也需要引入其作品所處的時代文化背景。在二十世紀
五、六十年代的歐美國家，正值大眾文化興起，精英文化轉型的關鍵時期。而法蘭克蓋里的建筑形態語言就是在這樣一個時代文化背景下形成的。因此，本文有必要對這兩種文化及其相互關系進行梳理。
大眾文化，popular culture 或 mass culture，二十世紀
五、六十年代發達的資本主義國家開始進入到后工業時代。整個社會的大工業化生產使物質極大豐富的同時，信息技術也在飛速發展。在這個時代背景下，大眾文化出現了。
它以消費為中心，以大眾傳播、市場流行為走向，與資本運營相結合，以時尚文化為內容，以社會大眾為對象的文化構成方式快速發展。它通常是“通俗的、一次性的、消費的、廉價的、大批生產的、年輕的、詼諧的、色情的、機智而有魅力的”，也是能夠復制的，能夠**的，能夠走向市場的。它的形成與發展始終是與大眾傳媒攜手共進的，所以，從根本上講它也是現代科技發展的產物。
精英文化，流行于知識分子和上層社會人士當中，具有一定的系統性、自覺性和探索性的文化。它以探求符合時代發展的美學特征為基本職能，是一種具有探索性和前瞻性的文化。精英文化概念的確立恰好是大眾文化快速發展的時期，也可以說精英文化的確立是與大眾文化的形成相伴隨的，人們經常談起精英主義立場或精英主義文化的時候，它的對立面就是大眾文化。
大眾文化與精英文化二者在一定范圍內保持一種對立統一的關系。它們之間也有相互聯系、相互作用、相互轉化的一面。一方面，精英文化是在大眾文化的基礎上發展起來的 ，大眾文化為精英文化的發展提供了根本動力和內容材料，精英文化歸根到底也是對大眾社會生活、社會存在、社會實踐的反映。
而精英文化又在是對大眾文化概括、改造和提煉的過程中產生的。大眾文化與精英文化之間的界限也隨著歷史的發展發生著變化。在一定時期屬于大眾文化的東西在另一段時期可能會成為精英文化的內容；另一方面精英文化的啟蒙性和自律性決定她對大眾文化的引導和提升作用。
精英文化能夠校正大眾文化中低級不良的因素，引導大眾文化朝有利于社會發展的方向努力并凈化、純化整個社會的發展
法蘭克蓋里正是基于對這兩種文化圖6 紐約某咖啡館草圖（**：建筑大師蓋里速寫》）
關系的清晰理解，才提出在建筑作品中全面真實地體現兩種當代文化的藝術特點。他認為當今時代的建筑形態語言不但要展示當代社會中精英文化的藝術特點和審美趣味，而且建筑師也有義務在吸收精英文化藝術特點和審美理念的同時提升大眾的審美水平，引導大眾文化向更健康的方向發展，從而用建筑藝術在這兩種文化之間建立起一個良性的循環。
俄羅斯著名文學理論研究大師**金曾經說過：“單一的聲音，什么也結束不了，什么也解決不了。兩個聲音才是生命的最低條件，生存的最低條件。
”在日新月異的建筑藝術領域，多種形式的并存將是一個長期的文化現象。當代建筑師的任務就是結合時代的發展，開拓新的建筑美學疆域，引領建筑發展新趨向，探索建筑創作的新規則。具有非凡創造力和藝術領悟力的法蘭克·蓋里在上述方面的積極回應反映出他作為建筑師的那種對時代發展的敏銳洞察力，以及成為 21 世紀建筑發展潮流主要推動者的優秀品質。
在獲得 1989 年普利茨克獎時法蘭克蓋里曾經這樣說過：“我為建筑著了迷。為了尋找一個作為建筑師的自己，我的確不得安寧，也為這個充滿了矛盾、差異、不平等，甚至充滿激情和機遇的世界做出了很大的貢獻。
在這個世界里我們的價值和特權不斷地被挑戰。尋找單一的答案就把問題過分簡單化了。建筑學就是這樣的人類方程之一，但是對于我們這些實踐者來說，我們堅信它是可以改變的，它可以啟發人類，并豐富人類的經驗，它可以化解誤會，創造更加美好的人生?！?/p>
? 梁思成建筑讀后感
中國建筑之魂的讀后感，來自當當網的網友：早年間讀過一首詩：“我說你是人間的四月天；笑響點亮了四面風；輕靈在春的光艷中交舞著變……”詩意靈動、輕快美好。那首詩的詩名叫《你是人間的四月天》。那是第一次記住“林徽因”這個名字，還有那張清麗的面孔。后來幾次偶然見到更多她的照片，身姿窈窕、面容清秀、微微上揚的嘴角使臉上似乎常掛著笑容。少女時代的她就眉眼如畫，清麗絕俗，中年之后更是風姿曼妙、氣質高貴。照片前的我凝視著這些幾十年前定格下來的畫面，幾乎有著想通過這書上照片里的瞳仁讀出當年那個風華絕代的女子的心。和很多人一樣，我對她的認知也從徐志摩開始——那個浪漫的詩人，而她作為徐志摩的熱戀閃閃爍爍地讓人猜測無限。雖然這種認知對這樣一個出色的女子來說真是不大公平的。關于她的傳說已經太多——與丈夫梁思成情投意和的美滿婚姻，詩人徐志摩的苦戀，哲學家金岳霖為她一生不娶，肖鎮海贊她是絕世的白蓮，一千年才有一見，更為她寫下“一輩子或永遠您都有您的信徒。女人是宗教的傳說從此兌現”這樣的詩句，而巴金則稱她為“詩一樣的人?！睘榱藥讖垟凳昵暗恼掌綀D書館里翻翻找找，好歹找來了一本《林徽因傳》，又買來一本《中國建筑之魂》，決心將這位被胡適稱作“一代才女”的傳奇女子的一生細細翻閱。從前一直以為她是個像她外表所表現的那樣——柔弱、安靜。從她的散文里讀出的也是一個靈氣十足、妙語迭出的才女。沒想到這個學建筑出身的女子生活中活潑開朗、交友廣泛——甚至性格也是直來直往，有些急躁。嘿！這樣反而覺得她那么真實！終覽全書，合書輕嘆，世間竟真有這樣的女子，能集才氣、美貌、傲骨和事業于一身。詩如其人，她的詩句里流淌著滿滿的唯美和靈動。她的才華不僅限于詩歌，在散文、戲劇、小說等方面她的作品也有很高的成就。她以業余的創作方式寫出了許多經典作品，志趣高雅，文筆清麗。出身名門世家……
? 梁思成建筑讀后感
好久沒有寫點東西了，在比較清閑的時光里就萌生了一些蠢蠢欲動的idea，總覺得在經歷了重大事件多發的2014年之后，我應該在2015年有點改變來開始我精彩的后半生。
于是讀書，于是記錄。不知道能堅持多久，總之心動不如行動。
《建筑的前世今生》愛德華·霍利斯（英）2014
本文作者是一位在學校從事學術研究的室內設計專業的建筑師。他怎么會覺得自己不那么專業。本書研究的是歷史建筑，不需要掌握多么高深的現在建筑理論和設計手法，于是乎不那么專業的不同視角和切入點讓它變得奇異而豐富。
緒論從《建筑師之夢》這幅畫入手，描繪了建筑師們心口永恒的那顆朱砂痣。建筑與完美，建筑與永恒，建筑傲然屹立在時間的洪流中，或變臉繼續爭寵，或徘徊在人們的遺忘中
骨骸已化為珊瑚，
眼睛已變為珍珠，
他的一切并沒有損減，
只是經歷了大海的洗禮，
而變得奇異卻豐富。
設計師們總是希望它能成為建筑創作中永恒的經典。然而，建筑的存在時間遠遠超出了設計者的想象。然后，當建筑從直接功能和業主意圖的桎梏中解放出來時，它們就獲得了自由。建筑將遭受無休止的拆除、添加和大量的模仿。很快，建筑的形式和功能就不再相關了。建筑的永恒與自由是建筑理論永遠的矛盾。
由此，作者提出了本書的觀點：“建筑是會改變的，也可能應該改變?！?/p>
這本書講述了13座著名建筑演變的歷史過程，并以故事的形式向我們展示了這些建筑在不同時期不同人物的安排下如何發揮不同的作用。建筑的生命通過改建與重新使用達到重塑與永恒?！敖ㄖ拿狼∏碜杂谄潆y以**的生命。
”正如建筑的靈魂來自于活動在其中的人，沒有人建筑也就不復存在。
當我們明白這個道理，我們開始肆無忌憚的對建筑進行改建，然而，時代不同，材料與技術不同，建筑師的觀點也在不停的變化，而且不一定變得更好。建筑的每一次變化都帶有那個時代的鮮明特征。我們總是希望改變使用恒的，但事實上，它會繼續改變，繼續它的生命，我們無法控制它。就像我們現在大量使用的玻璃一樣，它可能在1000年后不會在任何建筑中使用。
我突然覺得，一些人提出的適應云云未來重建的建筑設計是一種自以為是的幻想，建筑的改變永遠不會按照之前的假設來實施。這是個多么有個性有氣質的孩子o(∩_∩)o。
? 梁思成建筑讀后感
之前**的城市規劃專業書單中有《安藤忠雄論建筑》一書，但一直沒有看，大概源于對建筑學相關領域知之甚少而懷有的擔心看不懂的心結吧。昨天下午3點，我開始想起這本書，開始讀起來。我沒想到我會討厭以后再見面。到今天下午3點，我已經在24小時內讀完了。由于建筑學是一門相關學科，所以不需要對書中提到的許多建筑師和藝術家或其他相關人士有詳細的了解，所以文本是完全閱讀的。
總體感覺是寫的很棒，娓娓道來，他離我很近，像是在我對面與我聊天。還有寫的很令人期待，讀此書的感覺讓我回到了大學時讀《**山伯爵》的迫不及待讀完的境地中。還記得《**山伯爵》當時大概是1000多頁，用了3天讀完的，讀完之后感覺酣暢淋漓，大呼痛快過癮。
自此后再看電視劇中關于復仇類似的情節，覺得都像是在對**山伯爵的模仿。
再回到《安藤忠雄論建筑》一書。也許是因為他的這本書是對東京大學建筑系研究生院學生所做的5次講座基礎上整理而成的，也許是因為我最近正對規劃產生了非常強烈的渴望，想系統學***規劃，也許是因為他面對的講座對象與我現在的初學規劃狀態非常貼合，我認為這本書對于剛剛轉型的我，對于青年學子，對于還算年輕的人都有著啟迪作用。因為書中有一條主線：
二十幾歲的時候，應該獨立思考，尋找理想，為理想做好準備。為此，他自學建筑學，長期到歐洲旅行，在旅行中思考。與國匠城____年主題讀寫行走如出一轍。
此外，在這本書中，還有許多在相關教科書中看不到的東西，如科布西耶與密斯·凡德羅的個性比較、建筑材料的比較等。如果不了解這些內容，在講授城市規劃原理時容易感到枯燥，豐富了教材內容。所以算是大開眼界了。
回想起在大學時，讀書時不加選擇，全憑興趣，至今還非常懷念那段美好的時光。當時雖然貧窮，但精神世界卻非常豐富。由于興趣經常在搖擺，這樣挺好，那樣也挺好，所以至今也沒有在一個專門的領域有什么作為，但我希望能像安藤那樣在20多歲認識的各領域的朋友后來成為其工作的對象或者奠定了基礎一樣，他在40多歲甚至50多歲時通關了，我也能在未來10年左右的時間里，能將自己對經濟學、地理學、規劃學的興趣和能力打成通關，收獲一個有高度有深度的自己。
安藤忠雄論建筑讀后感（二）
此書應是我從事與建筑息息相關行業以來第一次詳細閱讀的有關建筑理論的書。先前對建筑的一般理解在本書中也有進一步的理解。畢竟，我還沒來得及把它讀完，但我在前言中也引發了一些幼稚的想法。
通過安藤忠雄先生的表達，我知道日本和中國在20世紀60年代有一些共同點，那就是不和平。但不同的是，日本的經濟和各種文化并沒有受到動蕩的政治的制約，甚至這一時期的新陳代謝概念在后來的一些設計活動中也有著非常重要的一義。在中國，20世紀60年代是中國人民的噩夢，幾乎一切都停止了，更不用說建筑理論和思想了
每一座城市都有著自己的特征，這些特征我想也正是通過建筑而表現出來的，建筑本身沒有生命而言，但是因為有了人，有了人類思想的灌注，它便與人類一樣賦予了靈魂，充滿了生氣。
美國以現代化而著稱；巴黎的羅曼蒂克為世人皆知；日本的幽雅寧靜正象這個民族很具代表的浮世繪被關注著；中國的古典、神秘而樸實令世界嘆為觀止。
因為對世界建筑目前的我知之甚少暫且沒有也不敢妄加理論，在閱讀《序》此篇其間讓我對我國建筑有了一些不成熟的看法。
博大精深的中華文化及其歷史淵源，賦予我們更多的責任感和使命感。對于中國古代建筑，因為現代經濟的發展要與世界接軌，和現代生活的快節奏，所以我們并不能沿用其建筑形式，現代的建筑更多了些商業化的意味，開發商總是求以有限的空間創造無限的價值，這個我們倒是可以理解。但對于炎黃子孫的我們是否有保護或良好的運用古建筑的責任和義務呢？
我不想討論如何保護和利用我們祖先留下的遺產。前面我曾提到過每個城市都有著自己的魂所在，我想的是，我們怎樣能夠在創造現代化的同時而又讓屬于我們中國的魂而不丟失呢？
中國古代建筑有著自己獨特的、甚至是未解之謎。也許是因為上世紀60年代的不平衡，中國的方方面面都陷入了死水，迫使中國建筑的發展遠遠落后于世界。
我們這一代既是幸運的又是不幸的。幸運的是，我們見證了中國建筑從箱式風格向多元化、個性化、國際化的轉變。我們為中國的前進而欣喜；而不幸的是，我們成長著，建筑界的理論與思想更是以飛一般的速度趨于成熟，在這個年代若想思想上標新立異，理論上別出心裁應該是很困難的事情。
中國建筑的改變雖然是可喜的，但這其中也是可悲的。打開建筑設計的大門后，我更加關注建筑。現在我生活在北京，通過我的觀察北京的建筑以及我所作過的各地建筑效果圖中所表現的建筑來看，大都是抄襲國外模式，并沒有著完全具有我們中國特色的理論與思想，也許我們正在學***索和尋求屬于我們自己的理論及思想體系，也許因為我對建筑的淺薄認識此觀點很是片面，我也非常希望在今后的學***中不僅可以學到國外的先進理論知識也可以學到真正屬于我們中國自己的建筑思想。
我的理想和目標也是創造我們中國人的靈魂，做出謙虛的努力。
我在想，既然我們的老祖宗為我們留下了具有代表性的建筑，為什么我們不為此做點什么呢，（也許已經有人做了正因為我的淺薄之見還沒有看到）既能找到我們城市的魂又能將此發揚光大呢？或者具體一點說，在做現代建筑的同時其中也多少借鑒些原始建筑的風格再或者某個局部的功效呢。讓其中的獨特展現在現代建筑上。
試想，如果那時的建筑始祖魯班一直活到現代與歲月同步，那么他會怎樣構造現代建筑，在他的思想與時俱進的同時是否會丟了古時的魂呢？！當然，這只是妄想，甚至有些瞎想，可是在現代化的我們身上是否也應該像日本一樣保留住屬于自己的魂呢？也許每個國家，每個國家中的城市都應有著自己建筑的魂，而我國就目前現狀來看，各個大中小城市除了樓的高低有些明顯的差別外其他的風格大部分都是相同的，而只有少數城市和地區保留了他們自己的特色。
? 梁思成建筑讀后感
讀了竇忠如的《梁思成傳》，思前想后，總要寫點什么。梁思成是偉大的，梁思成的成就也是巨大的，他之所以取得如此的成就，除了堅實的專業功底，我覺得，高貴的情與高雅的趣賦予了梁思成特殊的性格魅力，使他能夠積極樂觀地去面對人生旅程中的陽光燦爛和風雨挫折，成就了這位建筑巨人的偉大事業，也奠定了梁林這對情侶愛情的基石。
梁思成盡管是個不乏理智的學者，但也是一個情懷博大的性情中人。性情中人富有激情，干什么事任憑性情支配，不一定時時事事深思熟慮，憑借激情，往往能夠迸發出創造的火花，干出出人意料的偉業。梁思成對自己從事的建筑事業和中華古建筑懷著深深的情與愛，為保衛北京古城墻，他敢冒大不韙，與當權者爭執；他對祖國和人民忠貞不貳，吃多少苦也初衷不改，九死而不悔；他關愛妻子林徽因和孩子，關愛學生，這在很多文章中屢見，在此就不細述了。
梁思成的童年是極為幸運的，他不僅受到了良好的教育，而且得以在大自然中暢游。幼時，梁家居住在日本橫濱，他經常跟隨姐姐思順到有著長長石臺階的小山上去玩耍。在幽默樂觀的父親梁啟超的鼓勵下，他們游泳、爬山、郊游、野餐，7歲時，梁思成就學騎自行車，這在當時可是十分超前和時髦的事情。
梁思成的身上流淌著父親的血液，盡管他從事的是一門艱深晦澀的專業科學，但他的生活充滿了樂趣。興趣廣博而高尚，這在一定程度上為他贏得了伴隨一生的美妙愛情和幸?；橐?，也使他在顛沛流離和艱難困苦的境遇中，勇敢地戰勝了人生中的兩大敵人——消沉與妥協。
梁林第一次見面，都留下了美好的印象。梁思成后來在回憶與林徽因初次相見的情景時，話語里充滿了一種美好和甜蜜的感覺，這種感覺一直伴隨了他終生。作文而林徽因呢？“如此富有朝氣，廣博扎實的學識，幽默不俗的言談，毫無富家子弟的輕浮與做作”的梁思成，同樣給年少但較為早熟的林徽因留下了一種深刻而心動的記憶。
對于他們的這種“黃金組合”，《林徽因》一書的作者張清平曾用建筑術語形容：“梁思成是堅實的基礎和梁柱，是宏大的結構和支撐；而林徽因則是那靈動的飛檐，精致的雕刻，鏤空的門窗和美麗的闌額。他們一個厚重堅實，一個輕盈靈動……他們的組合無可替代?！?/p>
手上捧著一本墨香飄溢的《梁思成傳》，依然沉浸于閱讀好書所產生的那種激動不已的狀態中。作品真實地再現了20世紀中國知識分子杰出代表、偉大建筑巨人梁思成波瀾起伏的生命歷程。深刻體現出梁思成身上所凝結的自強不息的民族精神，體現出其對中國傳統建筑繼承和創新的精神。作者語言平實而不乏精妙，理性述說而滿含深情，結構宏大而細致入微，情節跌宕而激流奔涌……寫得不僅用心用情，而且更為用理、用智，令人感慨萬端。
? 梁思成建筑讀后感
世界上的建筑(這里主要指大型的、屬于藝術范疇的公共性建筑)，從形式上劃分，基本上有兩類：一類主要用石頭建造的，叫“石構建筑”，流行于世界絕大多數地區;一類主要用木頭建造的，叫“木構建筑”，流行范圍很小，主要以中國為主的東亞地區。這兩種建筑形式有著各自深厚的文化淵源、不同的風格和藝術特色。
就藝術而言，存在著不同的價值觀和審美取向，難以區分。這篇講話，只是從反思的角度出發，著重談討了制約我們發展的建筑文化中的一些消極現象，值得我們認真思考和克服。
縱向承襲的慣性思維
中國人總***“摸前有”，而西方人則善于“探未知”。兩種不同的文化心態導致了兩種不同的結果：一種是不斷重復前人，沒有思想上的突破；另一種是不斷的創新和跨越。
我們的木構建筑至少已有兩千多年的歷史,那“覆壓三百里”的阿房宮可資證明。在這漫長的過程中，從形式到風格都只是單一的發展，沒有發生過質的變化，可謂“兩千年一貫制”。歐洲的石頭建筑，只有從古希臘和羅馬時期開始，風格至少更新了十幾次：
古希臘風格、古羅馬風格、拜占庭風格、羅馬風格、哥特風格、文藝復興風格、矯飾風格、巴洛克風格、古典主義風格、浪漫主義風格、折中主義風格、現代主義風格、“后現代”風格……造成這種差別的原因之一恐怕是：我們***承襲思維，總愛向前人看齊;以前人的水平為坐標，以前人的成就為榮耀。而歐洲人就不是這樣，他們不管前人有多大成就，也不高山仰止，而設法超越他們，努力向前探索。
正如魯迅當年所概括的：我們中國人總***“摸前有”，而西方人則善于“探未知”。兩種不同的文化心態導致兩種不同的結果：
一個不斷重復前人，不想突破；另一個不斷推陳出新，躍躍欲試。
縱向承襲思維近年來的一個突出例子表現在，到處熱衷于搞仿古建筑，其中“重修圓明園”的呼聲堪稱其最高音響。說是為了“再現昔日造園藝術的輝煌”，殊不知，美是不可重復的!若是可以重復，則今天世界上的藝術品早就沒有地方可堆了。
何況圓明園是極為重要的國恥紀念地，是入侵強盜的“作案現潮，重修意味著對“現潮也就是對文物的破壞。
建筑作為藝術和審美的載體，其生命在于不斷的創新，因為人們的審美意識在不斷的變化，這也是歷史發展的客觀要求。
從19世紀下半葉開始，隨著生產力的發展，新建筑理論和新建筑材料的誕生，建筑開始了一場新的革命。中國木建筑作為農業時代的產物，經歷了一個歷史過程，正面臨著變革。然而，中國歷史的發展使整個西方的發展速度放慢，也就是說，一個工業時代已經喪失。
西方思潮作為強勢文化迅猛地涌入我國。這就意味著，客觀形勢不允許中國建筑從母體中孕育出自己民族建筑的新胚胎，我們在招架的時候接受；如果沒有時間細細咀嚼，就難免把它整個吞下，也就是簡單的模仿。
這在開始階段是不可避免的，對于異域的人類文明成果，先要“拿來”，而后才能進行鑒別、挑選和借鑒。但如果一味“拿來”，或“拿”的時間過長，這就值得注意了。吸收別人的長處，畢竟不能代替自己的創造。
學別人，如果只學其表面，即形式和風格，而不學其本質，即創造精神，那就是舍本逐末了。整個20世紀，我們始終未能擺脫西方建筑的窠板印象，未能創造出屬于自己民族個性的東西，未能在新世界思潮中取得顯著地位。結果，到世紀末一看，缺少自己的東西，沒有進行必要的反思，馬上又求助于老祖宗，把前人留下的那些遺產，即把“大屋頂”風格當作中華民族永恒不變的建筑美學法則和藝術模式，到處用鋼筋水泥搞復古。
應該說，作為民族遺產，適當地、扎扎實實地重建一點古建筑是無可厚非的，但鋪天蓋地的搞，甚至借“弘揚”之名，“一窩蜂”地大貼“古建符號”，就有違歷史規律了。
技術傳授的滯后性
除了與建筑直接相關的純技術知識外，一般沒有相關的科學常識和必要的基礎理論知識。這樣學出來的徒弟只能算是個懂技術的匠人，而不可能是個有文化的“知識分子”或建筑藝術家。
正如公元前四世紀希臘人亞里士多德在總結古希臘戲劇(悲劇和喜劇)的基礎上成為雄踞歐洲兩千年的理論泰斗一樣，羅馬人早在公元前一世紀就有了維特魯威的《十建筑書》，它不僅在希臘羅馬豐富的建筑實踐基礎上，對當時的建筑技術和藝術作了詳盡的記載，而且作了理論提升，成為世界上第一部較完備的建筑理論著作。文藝復興時期，歐洲人又有了帕拉提奧的《建筑四書》，阿爾伯蒂的《論建筑》(又稱《建筑十篇》)，維尼奧垃的《五種柱式規范》等。它們根據歐洲建筑的發展，從不同方面對歐洲建筑理論進行了細致的梳理和闡釋，對后來的歐美建筑起到了重要的作用。
至于現代和“后現代”他們也有多種經典性理論著作廣泛流傳。
相比之下，作為我國木材建設水平最高、經驗最豐富的國家，我國在這一領域的成就要遜色得多。直到漢代我們才有了一部屬于政策、法規一類的《考工記》。之后過了上千年，到五代至北宋才有了一部《木經》，元代有過《經世大典》和《梓人遺制》，但都不完備，而且多半失傳。
比較完整的是宋代李誡寫的《營造法式》和清代的《工部工程做法則例》，這是我國建筑遺產的精華，尤其是前者。但它們都側重于對建筑材料的描述、施工工藝和管理，缺乏理論升華和審美探索。
西方建筑的審美理念一直是建立在建筑造型和裝飾的基礎上的。隨著鋼、水泥、玻璃等新型建筑材料的誕生，人們拋棄了這一傳統，轉而關注結構在現代建筑思潮中的地位。這時，很多人發現了中國建筑的優勢，因為中國建筑的藝術神秘性和審美特征主要體現在結構上。
作為現代建筑界的領軍人物之一，美國建筑師賴特曾對中國建筑贊不絕口?？上覀冏约汉苌儆腥税l現這一契機。只有梁思成看到了中國傳統建筑與西方現代建筑之間的契機。
但由于眾所周知的原因，他的宏偉計劃不性地失敗了。
知識的更新和進步，技術的進步和發展都需要適宜的環境，至少應該有信息傳遞和交流的渠道。這種條件對于知識的傳授和人才的培養尤其需要。古羅馬建筑的發達跟它在這方面的領先很有關系。
早在公元三世紀，他們就有了一所建筑工程技術學院，開始以集群、規?；姆绞脚囵B人才。然而，我國歷代人才的培養主要是通過師徒或家教的方式。這種方式的狹隘性與局限性是顯而易見的：
沒有橫向聯系，缺乏信息交流;容易坐井觀天，難有競爭雄心;看不到差距，少有抱負;即便是恩師，最后還要留一手“絕招”，以防后生搶了自己的飯碗。在這種封閉的條件下，很難出得了人才。即使是天才，恐怕也難成氣候。
因為視野狹小，心理封閉，很難獲得奇想的靈感。即使你得到了這樣的靈感，也很難表現出勇于創新的勇氣，因為師傅一般不允許徒弟走過雷池半步，更不允許徒弟看到他超越自己。為什么我國的建筑藝術和風格不能一直更新，只能在原有的基礎上逐步改進和完善？
我想這與我們的人才培養方式有很大關系。
這種傳授方式還決定著傳授內容的片面性與有限性：除了與建筑直接相關的純技術知識外，一般沒有相關的科學常識和必要的基礎理論知識。這樣學出來的徒弟只能算是個懂技術的匠人，而不可能是個有文化的“知識分子”或建筑藝術家。
我國歷史上的人才制度從根本上說是一種培養官僚的制度，即所謂“學而優則仕”，只有走仕途，才能有出息，有前途。學技術到頭來還是個體力勞動者，是匠人，是“工匠”，而不是建筑工程師或建筑藝術家。須知，匠人的***重復，藝術家的天性則是創造!
不難想象，這種教育體系決定了中國建筑的命運。它使我國的建筑的形式和風格陳陳相因，代代相傳，長期停留在單一的局面，形成了一種“超穩定結構”。
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