王濤***

喜歡黃梅戲，是從小時候看電影《天仙配》開始的。七仙女柔軟的腰肢，裊娜的身段，甜糯的唱腔，頭一扭，嘴一撇，眼神一挑，簡直是美到了極致，以至于小時候的我一直就想象著仙女的存在，而且都是七仙女那么美的。

很多人認為歌劇受老年人歡迎，但我不這么認為。戲曲具有無限魅力，就黃梅戲而言，唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力；其表演質樸細致，以真實活潑著稱。黃梅戲來自民間。它既高雅又通俗。它以豐富的生活氛圍和清新的鄉土氣息吸引著觀眾。

因為黃梅戲，我喜歡越劇、京劇等。起初只是覺得那些才子佳人扮相漂亮，喜歡那些鳳冠霞帔、蟒袍玉帶、珍珠玳瑁的裝飾和那些咿咿呀呀的唱腔。等到年紀張大點，慢慢聽出了那些意境的優美感傷，唱詞的鮮活靈動，唱腔的柔和流暢。

“架上累累懸瓜果，風吹稻海翻金波。夜靜猶聞人笑語，到底人間歡樂多、、、、、、”這段清新活潑、韻味綿長的黃梅清音一起，你便一下子成了那個厭惡天宮凄清歲月，一心向往人間生活的七仙女了；“為救李郎離家園，誰料黃榜中狀元。中狀元著紅袍，帽插宮花好新鮮。

我也曾赴過瓊林宴，我也曾打馬玉街前。個個夸我潘安貌，誰知紗帽罩嬋娟”。聽到這些，會讓自己忘卻所有煩惱和憂愁，自感身心舒暢，整個人都精神抖擻起來。

黃梅戲原名“黃梅采茶調”，與京劇、越劇、評劇、豫劇并稱中國五大劇種。黃梅戲以安慶語讀唱，唱腔樸實流暢，明快抒情，表現力豐富；黃梅戲表演樸實細致，以真實生動著稱。

黃梅戲代表作《女駙馬》是一部極富傳奇色彩的古裝戲，系安慶市著名劇作家王兆乾根據民間藝人口述的傳統戲《雙救舉》重新創作而成，并在1958年首演，獲得巨大成功。1959年由著名藝術家嚴鳳英主演的彩色戲曲片《女駙馬》再次引起轟動。1986年，安慶市黃梅戲劇團再次排練該劇，由韓再芬等優秀青年演員主演。

同年，該劇拍攝成四集電視劇，播出后在全國引起強烈反響，次年獲得第五屆大眾電視金鷹獎。

該劇講的是民女馮素貞冒死救夫，經歷了種種曲折，終于如愿以償，成就了美滿姻緣的故事。主角馮素貞和李兆廷在和同學一起讀書時建立了婚姻。不久，李家遭到災難，一貧如洗。

一天，李兆廷來馮家借錢，馮素珍的后母嫌貧愛富，竟然逼李兆廷與馮退婚，馮素珍堅貞不屈，深愛著李兆廷。她悄悄地約李兆廷在后花園相會，私贈**100兩，助其進京趕考。不料，馮素珍的后母聞訊趕到，誣陷李兆廷為盜，把他送官查辦，并將馮素珍另配他人。

她發誓要死，在危急關頭逃跑。她化裝成**去北京找哥哥馮少英。她找遍京城，沒有找到哥哥的下落。萬般無奈之下，參加了會試，豈料一舉考中狀元，又被召為駙馬。

洞房花燭夜，馮向公主吐露真相，化險為夷，歷經種種曲折，終于如愿以償，成就了美滿姻緣。到目前為止，經過一系列近乎離奇卻又合情合理的戲劇情節，它塑造了一個善良、勇敢、聰明的古代女孩形象。

劇中，最膾炙人口的《誰料皇榜中狀元》一節，唱詞如下：

“為救李郎離家園，誰料皇榜中狀元，中狀元著紅袍，帽插宮花好新鮮哪。我也曾赴過瓊林宴，我也曾打馬御街前，人人夸我潘安貌，誰知紗帽罩嬋娟哪。我考狀元不為把名顯，我考狀元不為做**，為了多情的李公子，夫妻恩愛花好月兒圓哪。

”這段唱詞之所以經典，在于短短百字，將事件起因、主人公心理活動、美好愿望等交代得非常清楚。

“為救李郎離家園，誰料皇榜中狀元”

馮素貞在此段開篇就講出了參加會試的目的，和“中狀元”這一意外事件的發生，我們都知道古代科舉是將女性排除在外的，而這種全國性的統一考試，三年一次，難度是相當大的。馮素貞為了挽救自己的婚姻，懷著極單純的目的，參加了天下第一大考，卻一舉通過并經皇上殿試欽點為新科狀元，可以想見，這是一個才華橫溢、能力非凡、聰穎過人的女子。

“中狀元著紅袍，帽插宮花好新鮮哪”

此句表現出馮素貞可愛的一面，此時她“身著紅袍、帽插宮花”，榮耀無比，但她表現出的不是男人“范進中舉”式的激動，而是皇榜高中、陰差陽錯的“好新鮮”。

“我也曾赴過瓊林宴，我也曾打馬御街前”

從這句戲詞可以看出，馮素貞享受了新科狀元的榮耀，赴過“瓊林宴”、騎著高頭大馬游御街，心情也是非常愉悅的，這兩句說明了馮素貞也是一名有血有肉、無比真實的人物，并非許多作品中把主人公描述的那樣“不食人間煙火”。但我認為，此時馮素貞的興奮絕不是來自于“金榜題名”，更多的是認為距離“洞房花燭”、花好月圓又近了一步，當然此時的她還不知被選為“女駙馬”。

“人人夸我潘安貌，誰知紗帽罩嬋娟哪”

馮素貞此時一定還為這種陰差陽錯而竊喜。從這句話也可以看出，這是一個美麗的女孩。如果是男人，看起來也像潘安。

“我考狀元不為把名顯，我考狀元不為做**，為了多情的李公子，夫妻恩愛花好月兒圓哪”

此句直接說出了“考狀元”的目的，“把名顯”和“坐**”這些人們普遍追求的崇高目標，對馮素貞來講都是毫無意義的。馮素貞只看重“夫妻恩愛、花好月圓”，表現出對愛情的忠貞不渝。

一個封建時代的女子，能有如此的表現，使我們不禁想到了與之相對的《鍘美案》中的陳世美。陳世美高中狀元后，在榮華富貴面前拋妻舍子，為世人所不齒，這真是“男女有別”，是否在外界因素的干擾下，在愛情與責任面前，女子表現得比男子更加忠貞、更加堅定呢？陳世美和馮素貞在完全相同的事態發展下，經過抉擇，走上不同的道路。

陳隱瞞了自己的家世，在事情將要敗露時，不惜派人去殺自己的妻兒，逼得秦香蓮到包拯那里告狀，最終落得個身敗名裂，而馮素貞洞房花燭夜向公主吐露了實情，感化了公主，最終成功挽救了自己的姻緣，并落得千古美名傳。正如奧蘭多布魯姆主演的電影《天國王朝》中的一舉哲言：“神存在于一念之間、一心之間，人不可不問自己的良知”。

黃梅戲女駙馬觀后感 [4]

這邊陲北方的春天來得總是南國晚。南國此時正是春暖花開、春種繁忙的迷人時候。與之相比，這北國就顯得蕭瑟了。北國此時正直春寒料峭，樹剛吐出新綠。

就在這樣的季節，愛浪漫的人看到了一場飄飄忽忽而下的大雪。這季節，這樣的 四月，這樣的大雪，于我卻顯得有些感傷。也許我本就不是一個愛浪漫的人，所以才感傷。在感傷的時候，在這離家何止千里的地方，能夠聽到黃梅戲，這讓我倍感興奮。

那時在《文化學》課上，授課的是位五十多歲的教授。在那堂課上教授為了緩解上課氣氛竟然唱起了黃梅戲。這讓我非常意外，我沒想到這個生在、長在陜西、工作在烏魯木齊的教授竟然能唱黃梅戲，并且他唱的還不錯。

離家來新疆已經半年有余了，中途也未回家。那節課上，我第一次在新疆聽到久違的黃梅戲。

還在桐城的時候，我雖不是經常聽黃梅戲，卻也不少。我不算是一個戲迷。但在家的時候，也時常陪外公去看戲。那是村子里遇上什么節日總會請戲班來演出。每到村中有戲演出，爸媽總會把外公接來看戲。外公是個鐵桿戲迷。外公看戲總要我做伴。盡管我不很愿意，但不忍拂老人家的意愿。于是就和各拿著小板凳去看戲。幾次看著，漸漸也就不討厭了。再后來我主動要求和外公去看戲了，這個時候外公臉上總是舒展著開朗的笑容。

現在想想，我才感到外公的良苦用心。那時侯的自己，對黃梅戲充耳不聞，日日沉醉的是流行歌曲中。外公看到我這樣定是倍感失望。同時，他從我身上看到了我這代人漸漸地疏遠了黃梅戲。這是他們這輩的人最不愿見到的。于是，他迫不得已拿出長輩的架子要求我與他一同看戲。想想自己那時的表現，定是狠狠傷了這個終生鐘情于黃梅戲的老人的心。幸虧自己后來的態度有些許多的改善，才看見他那舒心的.微笑。我這細小的改變都能使他露出滿足的微笑。我后悔自己當初為什么不改變大一些，那些老人也許會更高興。如今有了后悔之心，這樣的機會卻少之又少了。也許這就是我的教訓吧，擁有的時候不珍惜，珍惜的時候已不再擁有。

家鄉的人都說不會唱黃梅戲的人算不得真正的安慶人。這讓我很傷心。因為我不會唱黃梅戲，卻是個地道的安慶人。盡管現在離開安慶了，以后回去的機會也不會很多。但我的家在安慶，這是永遠不會改變的事實。于是，不會唱黃梅戲成了我的一個遺憾。這個遺憾在離開安慶后表現得更加明顯，讓我傷心的是，這個遺憾很難補救。

機會還是終于來了。十年不曾回家鄉的舅爺爺在今年清明節前回桐城給親人上墳。這個年過古稀和外公同齡的人在新疆一住就是五十余年，中間只回過幾次家。如今 ，我和他同住一個城市。去他家的次數也很多。去他家，他總不忘問我家鄉的變化，這時候 他總少不了一句：老家還是不是經常演黃梅戲，說著說著，他就搖頭輕輕地嘆息。我知道他在新疆這些年是很少聽黃梅戲。而黃梅戲恰是他童年的歡樂。從他身上，我似乎看到了自己年老時的影子。一個欲聽黃梅戲卻不能的影子。

如今，他終于可以放下這里的子孫回家了。也許他在家的時候不會很長。但這足夠一嘗他想黃梅戲的夙愿了。知道他套回家時，我很高興。再去他家里，托他回來時給我帶幾盤黃梅戲的磁帶。他看著我，似乎看到了當年的自己。我知道，我是比他幸運的。

真的沒想到，一堂《文化學》課，一位教授的幾句黃梅戲的唱詞，竟勾起了我對黃梅戲我對黃梅戲的深深思念。

在北國這略帶傷感的季節里，聽到黃梅戲，這感覺真好。

黃梅戲女駙馬觀后感 [5]

“木偶戲”觀后感

六一班陳宗杰

就在星期三，我們駕部小學迎來了河南省木偶戲劇團。我們全校師生的熱情很高，掌聲不斷。

他們為我們表演的木偶戲有《白雪公主與七個小矮人》，《三只小豬》，《狼來了》等，他們表演的非常逼真，讓我感到自己就是故事任務中的一個。從這些木偶戲中我學到了，造房子要造結實的磚房；不能隨便對別人撒謊等許多道理。

木偶劇團不僅表演了木偶戲，還有戲曲，歌曲，相聲。我對戲曲沒什么興趣，可對歌曲可不一樣。從小我就愛唱歌，唱歌是我的四大愛好之一。唱歌特別容易，但要把歌唱好唱準可就沒那么容易了，而唱歌的那位大哥哥能把歌唱的那么好，肯定付出了不少努力。我要像那位大哥哥一樣，好好努力。，有一天也能站在舞臺上一展歌喉。

相聲是最令我開心的啦！相聲講究四門功課，那就是：說學逗唱。我特別喜歡聽相聲，因為它能使我大笑不止。在舞臺上表演《斗雞》的那兩個大哥哥說的很好，我們都捧腹大笑。也讓我明白了“兩敗俱傷”的道理，與同學們應該和睦相處，不能頭腦一熱，不顧一切呦！

這木偶戲劇團的表演實在是精彩，我真舍不得他們離開呀！

黃梅戲女駙馬觀后感 [6]

黃梅戲，原名黃梅調、采茶戲等，起源于湖北黃梅，發展壯大于安徽安慶。

黃梅戲與京劇、越劇、評劇 、豫劇并稱“中國五大戲曲劇種”，也是安徽省的主要地方戲曲劇種，湖北、江西、福建、浙江、江蘇、香港、臺灣等地亦有黃梅戲的專業或業余的演出團體，受到廣泛的歡迎。

黃梅戲是由山歌、秧歌、茶歌、采茶燈、花鼓調，先于農村，后入城市，逐步形成發展起來的一個劇種。它吸收了漢劇、楚劇、高腔、采茶戲、京劇等眾多劇種的因素，逐漸形成了自己的藝術特點。

黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力；表演質樸細致，以真實活潑著稱。一曲《天仙配》讓黃梅戲流行于大江南北，在海外亦有較高的聲譽。

清末湖北省黃梅縣一帶的采茶調傳入毗鄰的`安徽省懷寧縣等地區，與當地民間藝術結合，并用安慶方言歌唱和念白，逐漸發展為一個新的戲曲劇種，當時稱為懷腔或懷調，這就是早期的黃梅戲。其后黃梅戲又借鑒吸收了青陽腔和徽調的音樂、表演和劇目，開始演出“本戲”。后以安慶為中心，經過一百多年的發展，黃梅戲成為安徽主要的地方戲曲劇種和全國知名的大劇種。

黃梅戲的唱腔屬板式變化體，有花腔、彩腔、主調三大腔系?；ㄇ灰匝菪驗橹?，曲調健康樸實，優美歡快，具有濃厚的生活氣息和民歌小調色彩；彩腔曲調歡暢，曾在花腔小戲中廣泛使用；主調是黃梅戲傳統正本大戲常用的唱腔，有平詞、火攻、二行、三行之分，其中平詞是正本戲中最主要的唱腔，曲調嚴肅莊重，優美大方。

黃梅戲以抒情見長，韻味豐厚，唱腔純樸清新，細膩動人，以明快抒情見長，具有豐富的表現力，且通俗易懂，易于普及，深受各地群眾的喜愛。

在音樂伴奏上，早期黃梅戲由三人演奏堂鼓、鈸、小鑼、大鑼等打擊樂器，同時參加幫腔，號稱“三打七唱”。中華人民共和國成立以后，黃梅戲正式確立了以高胡為主奏樂器的伴奏體系。

黃梅戲的腳色行當體制是在“二小戲”、“三小戲”的基礎上發展起來的，包括正旦、正生、小旦、小生、花旦、小丑、老旦、老生、花臉、刀馬旦、武二花等行。雖有分工，但并無嚴格限制，演員常可兼扮他行。

黃梅戲的表演載歌載舞，質樸細致，真實活潑，富于生活氣息，以崇尚情感體驗著稱，具有清新自然、優美流暢的藝術風格。

黃梅戲中有許多為人熟知的優秀劇目，而以《天仙配》《女駙馬》《牛郎織女》《夫妻觀燈》《打豬草》《紡棉紗》等最具代表性。

黃梅戲女駙馬觀后感 [7]

戲詞祝壽

抗戰開始后，冰心舉家遷至重慶，住在歌樂山。那時文藝界的不少名流學者都聚集在重慶。梁實秋是將家眷留在了北平，一人來到重慶，在北碚與吳景超、龔業雅夫婦共同租了一座民房，梁實秋將它取名為雅舍，取龔業雅之名中的一個“雅”字，也算是苦中作樂吧。冰心下山進城，常常要來北碚坐坐，住在雅舍的人都是她的至交，隨意得很。有一回，冰心來到雅舍，時值寒冬，幾個人圍著炭火談到深夜。梁實秋說，那一夜，冰心的“興致特高，自動用閩語唱了一段福建戲詞，詞旨頗雅”。冰心這晚未走，在雅舍與業雅擠在一張小床上過了一夜。一回梁實秋的生日，酒過三巡，壽星梁實秋忽然研墨展紙，索要冰心的字，那日冰心喝了一點酒，心境也好，便提了筆，寫道：

一個人應當像一朵花，不論男人或女人，花有色、香、味，人有才、情、趣，三者缺一，便不能做人家的要好的朋友。我的朋友之中，男人中算實秋最像一朵花，雖然是一朵雞冠花，培植尚未成功，實秋仍需努力！

庚辰臘八書于雅舍為實秋壽

冰心

梁實秋極為珍惜這幅字，一直將它帶在身邊，直到他在臺灣仙逝。

喜愛老舍

冰心在重慶期間，其蝸居曰“潛廬”，潛廬有一書房，冰心將其命名為“力構小窗”?！傲嬓〈啊钡臅琅杂幸粡埓玻蔷褪菍ｉT用來接待朋友上山游玩的、度周末的，晚了，下不了山，就在“力構小窗”那張床上住下，要是人太多，便通宵聊天，再喝上一點酒，便有了對詩唱文的興致。在諸多的客人中，老舍最是?？?，也是最受孩子們歡迎的客人?！笆娌畞砹恕?，便滿屋生輝了，講故事，說笑話，問這問那，逗個不停。據舒乙在《老舍的關坎和愛好》中記述，老舍上歌樂山，十有八九手里拿著一包花生或瓜子，老遠就嚷：“有饅頭嗎？有茶嗎？客人來嘍———”于是，孩子們就飛快地出來，把他包圍在中間，跳呀，叫呀，抱呀，誰也聽不清楚他們在說些什么。平時，冰心管教孩子甚嚴，給孩子們分花生、鐵蠶豆什么的，是按顆按粒數的，比如，每次每人只能吃5粒，老舍一到，全放開了，“咱們今天不數數兒，隨便！”但孩子們還是要問母親：“我們能吃多少？”冰心說：“兩個！”這時，老舍就插話了：“不行不行，要說二十個二百個！”老舍除給孩子們講故事，還會耐心地聽他們講學校的事情，關心他們的小貓小狗。據說，這期間，老舍曾給冰心的兒子吳宗生寫過一封“告急信”：“我的煙快吸完了，但沒有錢，你來這里的時候，別忘了，帶香煙兩噸！”還有一次，孩子們居然與老舍討論起老舍的作品來。孩子們問，為什么您的書中，好人都姓李？老舍則把臉一繃說，我就是喜歡姓李的！你們以后要做好人，下次，我再寫書，書里的好人就都姓吳！老舍的幽默與童趣，給遠離鬧市的歌樂山帶來了許多歡樂。

敬佩巴金

冰心與巴金最初相識時，巴金給他的印象是靦腆而帶些憂郁和沉默。但是彼此熟識而知心的時候，巴金就比誰都健談了。冰心的回憶文章說，我們有過好幾次同在一個對外友好訪問團的經歷，最后一次就是1980年到日本的訪問，他的女兒小林和我的小女兒吳青都跟我們去了。我記得那晚上在客廳里，他滔滔不絕地和我談到午夜，我忘了他談的什么，總之，到夜里十二點，我就催他說：“巴金，我困了，時間不早了，你這幾天也很累，該休息了?！彼呕匚萑ニX。

冰心說，巴金最可佩服之處，就是他對戀愛和婚姻的態度上的嚴肅和專一。我們的朋友里有不少文藝界的人，其中有些人都很“風流”，對于欽慕他們的女讀者，常常表示了很隨便和不嚴肅的態度和行為。巴金就不這樣，他對蕭珊的愛情是嚴肅、真摯而專一的，這是他最可佩之一。至于他的著作之多、之好，就不用我來多說了，這是海內外的讀者都會談得很多的。

黃梅戲女駙馬觀后感 [8]

黃梅戲是安徽省的主要地方劇種。一般人習慣認為，黃梅戲發源地是安徽，這是不確切的。黃梅(縣)本身就在湖北，不過，是在湖北、安徽、江西三省交界的地區。一百多年以前，這里流行“黃梅調”也叫“采茶戲”。這種小戲中的一個支派逐漸東移，在安徽安慶地區成了氣候，形成了后來的黃梅戲。

早期的黃梅戲多是把當地的民歌小調直接搬上舞臺，表現當地生活尤其是農村生活的故事。比如《打豬草》說的就是一個農村男孩與一個女孩因打草損壞了農作物產生矛盾，通過對歌化解矛盾的故事。其中的“郎對花，姐對花，一對對到田埂下……”早已成了流行歌曲。又如《夫妻觀燈》，通過一對青年夫婦元宵節觀燈的見聞，描繪了市井生活的豐富多彩。不久，黃梅戲在搬演大戲上也有了成績。這些大戲主要是受青陽腔、徽調的影響而產生的故事完整的整本大戲，像《烏金記》，《七仙女下凡》等。其中的《七仙女下凡》幾經磨礪修改，最終定為《天仙配》，成了黃梅戲最有影響的代表作品。要指出的是，早期的黃梅戲，基本上是農民自娛自樂的一種文藝形式。

從20世紀20年代起，黃梅戲日趨成型，也逐漸走上了職業演出的道路，其重要標志之一即是演出地點從農村走上了城市舞臺。先是在安徽懷寧一帶出現了專業班社。懷寧素有“戲鄉”的稱號。這里唱黃梅調十分興盛。從演出一方來說，戲目多、人才多、班社多;從觀者一方來說，觀眾多、市場多。于是，一批戲班應運而生。1926年，著名演員丁永泉(旦角)、曹增祥(小生)、丁和壽(丑角)等所在的班社活躍于安慶市區，此后在這里扎根。

黃梅戲進入城市以后，受到了京劇、越劇、揚劇、淮劇、評劇等劇種的影響，在表演上有了很大的改進。從劇目上看，改編、移植了其他劇種的好戲如《文素臣》、《宏碧緣》、《華麗緣》、《蜜蜂記》等。從音樂上看，傳統唱腔進行了一定程度的改革，主要是減少了傳統唱腔中帶有濃郁方言土語色彩的墊字，這樣，唱腔簡潔、明快，從字面上也好讀易懂。從表演上看，吸收了兄弟劇種的一些程式化動作。如開門、關門、圓場、喝酒等動作。其他在服裝、道具、裝置、伴奏等許多方面都比農村演出時有了發展。這一時期的黃梅戲尤其是40年代的黃梅戲，已經成熟。

黃梅戲的更大發展是在中華人民共和國成立之后，由于國家對地方戲曲給予足夠的重視，為加強藝術力量，國家陸續選派一些文學、戲劇、音樂、美術方面的專門人才參加了黃梅戲的改革工作。新老文藝工作者的'共同努力，使黃梅戲的整體面貌煥然一新。黃梅戲從安慶小戲一躍而成為安徽省最大的劇種。至今，黃梅戲與黃山一起，并稱“安徽二黃”，成為安徽省的驕傲。

這一時期的黃梅戲，唱腔唱法都有了改革，音樂方面增強了“平詞”類唱腔的表現力，突破了“花腔”只能專戲專用的束縛，同時，巧妙地借鑒民歌和其他音樂成分，創造出與傳統唱腔相協調的新腔。伴奏上，也不再是若斷若續的“三打七唱”，而是建立了以中樂為主的中西混合樂隊，從音樂氣氛上大大提高了劇種的表現力。這一時期演出的劇目很多，但大都進行了整理、重編。如《打豬草》、《夫妻觀燈》、《天仙配》、《藍橋汲水》、《補背褡》、《梁山伯與祝英臺》、《秦雪梅吊孝》、《柳樹井》、《春香傳》、《女駙馬》、《牛郎織女》、《黨的女兒》、《江姐》、《劉三姐》等，不勝枚數。 其中的《天仙配》、《女駙馬》、《牛郎織女》、拍成了電影，為黃梅戲的廣泛流傳，為保留黃梅戲藝術家的卓越風采，起到了重要的作用。

提到黃梅戲藝術，就不能不提起為黃梅戲藝術作出巨大貢獻的一批老藝術家，如嚴鳳英、王少舫、潘璟琍等。其中，尤以嚴鳳英最為突出。至今，人們只要提起黃梅戲，就會提起《天仙配》，只要提起《天仙配》，就會提起七仙女的扮演者嚴鳳英。試想，在今天的中國，有多少人會唱嚴鳳英那段“樹上的鳥兒成雙對”呀!戲曲━━尤其是地方戲曲成了流行歌曲，萬人傳唱，嚴鳳英功不可沒。

嚴鳳英1930年出生在安慶一個貧苦的人家，13歲時開始向嚴云高老師學唱黃梅戲。由于嚴鳳英嗓 音清脆甜美，扮相秀麗端莊，有很強的藝術領悟能力，因此她的演出受到觀眾歡迎。她在《小辭店》中的表演，尤其享譽一方。《小辭店》是全本《菜刀記》中的一折。說的是青年商人蔡鳴鳳外出做生意，住在劉鳳英開的店中。劉鳳英的丈夫是個賭棍，整日賭場鬼混，不顧家庭。劉鳳英對丈夫極不滿意，卻與忠厚老實的顧客葵鳴鳳感情相投，二人產生了愛情。但葵鳴鳳終究要回到自己的家鄉去，分別之時，二人悲痛欲絕。劇中在劉鳳英得知葵鳴鳳家中還有妻子，而且決意辭店回家，分別之際，嚴鳳英用曲折哀婉的三百二十句唱腔表現了人物撕心裂肺的悲痛情緒，演出具有強烈的震撼力量。這一時期，嚴鳳英演的《送香茶》、《勸姑討嫁》、《西樓會》、《打豬草》、《私情記》等，都成了深受觀眾歡迎的保留劇目。

中華人民共和國成立以后，嚴鳳英的藝術生涯面臨了一個巨大的轉折。這個時期，嚴鳳英對劇目進行了刪汰增益，特別是排演了《江漢漁歌》、《木蘭從軍》、《兩朵大紅花》、《柳金妹翻身》等新戲，使黃梅戲的表演水平、藝術規范、題材領域有了很大提高和拓展。

1955年底，由?；坦P改編劇本，石揮導演，嚴鳳英、王少舫主演的影片《天仙配》攝制完成。這期間，不知有多少人一遍又一遍地觀看影片，不知有多少人為戲中的情節所吸引，不知有多少人為嚴鳳英、王少舫的卓越表演而傾倒……可以說，《天仙配》的上演，在中國掀起了“黃梅戲熱”，“嚴鳳英熱”。二十幾歲的嚴鳳英，一下子成了億萬人民愛戴的表演藝術家。

黃梅戲人才不斷涌現。老一輩藝術家王少舫等依然活躍在舞臺，而馬蘭、吳瓊、韓再芬、陳小芳、江麗娜、馬自俊、黃新德、吳亞玲、蔣建國、周莉、陳兆舜、楊俊、張輝、劉紅等一大批新人迅速成了舞臺中堅力量。與此同時黃梅戲在整理傳統劇本的同時，上演了一大批立意新穎、主題鮮明的新編劇目，如《紅樓夢》、《於老四與張二女》、《柯老二入黨》、《未了情》、《雙下山》、《劈棺驚夢》、《珠門玉碎》、《龍女》、《羅帕記》、《西施》、《朱熹與麗娘》、《風雨麗人行》、《啼笑因緣》等。其中，影響最大的有《紅樓夢》、《秋千架》和《徽州女人》等。

《紅樓夢》是1991年由安徽省黃梅戲劇院推出的新戲。這個《紅樓夢》不同于以往的演出本，它沒有沿襲寶玉、黛玉、寶釵三人戀情婚姻糾葛的窠臼，而是以寶玉的個人境遇為主線，揭露封建制度的罪惡，倡揚個性解放的必然。馬蘭是旦角演員，這次卻一改女兒姿態，扮演賈寶玉。反串小生的表演，使馬蘭的藝術上升到一個新的高峰。戲的導演馬科認為：“我覺得從來沒有一個《紅樓夢》比這個本子的品位更高”。“在臨近彩排時，我為寶玉哭靈這一場連夜寫了四十多句唱詞，”“作曲者馬上譜曲” ……《紅樓夢》的演出，使黃梅戲更上一層樓，也確立了馬蘭在業內舉足輕重的地位。

引起關注并有爭議的是90年代后期，馬蘭推出的《秋千架》和韓再芬推出的《徽州女人》。

《秋千架》是著名學者余秋雨為她的妻子、黃梅戲藝術家馬蘭度身定做的一出戲。這是借中國古代科舉考試而伸發出來的一個傳奇故事，說的是才女楚云，女扮男裝，參加科考，屢試屢中，考中了狀元?；实蹧Q定把女兒嫁給楚云，楚云正無可奈何的時候，另一位才子千尋闖宮相救。千尋、楚云以欺君之罪被處死刑。面對死亡，千尋、楚云舉行訂婚儀式。這感動了本來生氣的公主，三個年青人互通心曲，緊緊擁抱，事情以喜劇告終。在這個故事里，科舉考試成為兒戲，它只是故事的扶手，故事的指向，是一個有象征意義的秋千架。

《秋千架》一出現，業內外人士給予了熱烈的關注。叫好和批評聲并存。

黃梅戲女駙馬觀后感 [9]

-《贈伶人葛某》2、曲部風流斗巧妝，-《觀戲有得》3、拼擲儒冠伸眾憤，-《再贈二絕句》4、豈是當年葛玉貞，-《再贈二絕句》5、富貴功名四十年，-《觀戲有得》原文：《贈伶人葛某》作者：皎如玉樹立風前；可餐秀盡饑充腹，不散香宜坐比肩；聽囀一聲鶯語罷，直教歡喜極人天?！队^戲有得》作者：絕大文章游戲出，特翻往事做新聞。詼諧卻有箴規意，只是旁觀漫不分。說法由來必現身，當場情事本非真。笑他到底癡迷者，曲部風流斗巧妝，英雄兒女各分行。諸君漫說登場好，總要回頭看下場。富貴功名四十年，盧生有夢也徒然。梨園曲似邯鄲枕，一樣收場絕可憐?！对儋浂^句》作者：豈是當年葛玉貞，而今記得前身樣，才拭啼痕笑態宣，旁觀只怪癡憨甚，那識登場要達權。倚官作勢已難寬，況把書生下等看；拼擲儒冠伸眾憤，到頭博得萬民歡。難煞墻頭破鏡時。未識郎君面若何，是誰入室竟操戈；小星得備亦良緣，云雨巫山夢不全；縱是金環能踐約，那堪虛度十三年。一塔珍珠暗定情，奇緣共羨小方清；登樓不說登科話，翻惹家人兩淚傾。

黃梅戲女駙馬觀后感 [10]

黃梅戲女駙馬觀后感 [11]

“為救李郎離家園，誰料皇榜中狀元，中狀元著紅袍，帽插官花好呀好新鮮……”這是我最喜歡的戲曲唱段。按說作為河南人的我應該喜歡豫劇《花木蘭》、《穆桂英掛帥》等，可我偏偏就是喜歡黃梅戲，特別是《女駙馬》。

那天我稱媽媽不注意，偷偷打開電視準備看我最喜歡的動畫片。這時中央電視臺戲曲頻道正在播放黃梅戲《女駙馬》中那女扮男裝的馮素珍和公主在洞房里的唱段。那演員俊俏的扮相、高亢的唱腔一下吸引了我。通過媽媽的講解讓我知道了，民女馮素珍自幼許配李兆廷，后來李家敗落，岳父母嫌貧愛富，逼其退婚。馮素珍在花園贈銀于李兆廷被馮父撞見，誣李為盜，將其送宮入獄，逼素珍另嫁宰相之子。馮素珍男裝逃出，在京冒李兆廷之名應試中魁，被皇家召為駙馬，花燭之夜冒死陳詞感動公主。帝赦免之罪，馮李終成眷屬的故事。這個故事塑造了一個善良、勇敢、聰慧過人的古代少女形象，演員的一顰一笑得得的吸引著研婉轉的唱腔顯示。顯示演員的薄厚功底我簡直佩服的不得了，我開始喜歡上了黃梅戲。現在的我還不時也會很上幾句。

中華戲曲博大精神，希望大家不要把“遺忘”了，因為每部戲都是之不易，臺上一分鐘，臺下十年功。我們還要繼承戲曲的博大精神，弘揚中國傳統文化。

黃梅戲女駙馬觀后感 [12]

每當我走過公園，總會聽到咿咿呀呀的歌聲，那是一群老年人在唱黃梅戲，我覺得黃梅戲很老套，適合老年人唱，所以暑假的時候老媽給我報了縣文化館開設的免費戲曲班，我很不情愿的去了。

教我們黃梅的是一位專業的漂亮的老師，我們學的是《女駙馬之誰料皇榜中狀元》老師先給我們唱了一遍，清脆婉轉的唱腔翹起了蘭花指，婀娜的身姿，蓮花小步，我的眼睛早已看直了。我煩躁的心情隨著老師悅耳的歌聲拋到了九霄云外。

然后老師一句一句的教我們唱譜，完了譜上面的1234567我都不認識，完全對不上號哆來咪發嗦啦西我緊張的朝老師看了看，老師發現了，她笑瞇瞇的說：不認識沒關系，跟著多唱幾遍就行了。婉轉清亮的唱腔令我嘆服，我隨聲附和著。

過了一會兒，老師讓我們把她教的唱一遍，我們立刻抖擻精神，挺直身板，尖著嗓子，翹起蘭花指，左左右右的亂舞一通，雖然我們唱得鬼哭狼嚎的，但是老師還是夸我們說：挺不錯!我自信心爆棚，自告奮勇地站起來獨唱了一遍給老師聽，老師讓我唱的時候音調要唱高一點，然后老師陪我唱了一遍這次好多了!但是你都中狀元了 還不開心嗎?表情不要太嚴肅。老師摸著我的頭叮囑我多練習。

到家后我立刻就跟著視頻練習起來。經過一段時間練習，我發現黃梅戲有一個有趣的地方，我也曾赴過瓊林宴，我元街都要用方言唱，最后我終于學會了，我唱給家人聽，大家都夸我唱的好。我心里美滋滋的，我也因此愛上了黃梅戲。

通過這件事，我明白了：有些事物，不去親身經歷，就不應該輕易地下結論。這些傳統文化也許離我們比較久遠，但是，作為中華兒女，嘗試著去接受并發揚光大，是一件很有意義的事!

黃梅戲女駙馬觀后感 [13]

古代男女結婚需要三媒六證，三書六禮。

三媒是指：男方聘請的媒人、女方聘請的媒人以及給雙方牽線搭橋的中間媒人。

六證是指：在天地桌上擺放一個斗、一把尺、一桿秤、一把剪子、一面鏡子、一個算盤。

“三書”指在“六禮”過程中所用的文書，包括聘書、禮書和迎書。

“六禮”是指由求婚至完婚的整個結婚過程。“六禮”即六個禮法，指納采、問名、納吉、納征、請期和親迎。

男方相中某家的閨女，就會請媒人上門提親，送禮求婚。

女方如果收下禮物就是表示同意，應允婚事。雙方找正式媒人繼續商議婚事。男方再請媒妁正式向女家納“采擇之禮”。

如果女方拒絕收下禮物，就表示拒絕婚事。

女方拒絕婚事的理由很多，大多時候媒人知難而退，事情結束。

可是有的男方家庭地位太高，不敢拒絕，就只能以提高彩禮難度，價值的方式拒絕。

流傳于世的天價彩禮是楊門女將中，佘太君為女兒楊八姐索要的彩禮。

皇帝春游時，碰見了楊八姐，被楊八姐的美貌吸引，就想讓楊八姐進宮。

皇帝派包拯前去天波楊府說媒。

皇帝承諾：如果楊八姐進宮為妃，就給楊家天大的恩惠：七歲的頑童可以戴起烏紗帽，八歲的丫頭可以扎起龍鳳裙。只要八姐進宮，皇帝可以把自己的江山分給楊家一半。

佘太君聽說皇帝要娶楊八姐，沒有直接拒絕，而是說要彩禮。她的彩禮單子如下：

1、東至東海紅芍藥， 西至西海牡丹根。

2、 南至南海靈芝草， 北至北海老龍鱗。

3、 一兩星星二兩月， 三兩清風四兩云， 五兩火苗六兩氣， 七兩炭煙八兩琴音。

4、雪花曬干要二斗， 冰琉子燒灰要二斤， 井里塌灰要二斗半， 人參汗毛要七斤。

5、 四楞雞蛋要八個， 摟粗牛毛要三根， 蒼蠅心來蚊子膽， 兔子犄角蛤蟆鱗。

6、 火燒龍須三兩六， 天鵝絨毛織的毛巾， 螞螂翅膀的紅大襖， 蒼蠅翅膀的綠羅裙。

7、泰山大的一塊玉， 黃河長的一錠金。

8、天那么大的梳頭鏡， 地那么大的洗臉盆。

佘太君說，只要彩禮到，她的閨女就出門。

這些彩禮都是天上難找，地上難尋的東西。任他貴為皇帝也拿不出這樣的彩禮。

佘太君之所以要天價彩禮，不是她欲壑難填，而是她在委婉地拒絕皇帝提親。

楊家世代忠良，不會忤逆皇帝，但是皇帝要娶楊八姐，甚至不惜為了美人犧牲江山社稷，這是佘太君不能接受的。楊八姐不能嫁昏君。但是佘太君作為臣子不敢拒絕皇帝求親，只能另辟蹊徑。于是佘太君要了天價彩禮。

男女婚嫁，你情我愿，要彩禮是禮儀，你拿不出來彩禮，可以知難而退?；槭伦髁T。

佘太君痛恨皇帝不愛江山愛美人，她利用天價彩禮拒婚。

皇帝看了佘太君的彩禮單子，打消了娶楊八姐為妃的念頭。

@潤楊閬苑